舞蹈道具在舞蹈创作中的作用

毛景

摘要：道具在舞蹈表演中可以提升表演效果，还可以增强舞蹈的艺术价值。在舞蹈创作时，很多舞蹈编导都会选择舞蹈道具来为舞蹈增添色彩。笔者以“舞蹈道具在舞蹈创作中的作用”为研究课题，首先对于舞蹈道具的种类与特点进行分析;其次对舞蹈道具在舞蹈创作中的作用进行分析;最后提出舞蹈创作时舞蹈道具的选择。

关键词：舞蹈道具;舞蹈创作;情感表达

中图分类号：G4 文献标识码：A

在舞蹈编舞和创作中，道具不同于平时生活中的物品，在原先生活实用价值之上进行了升级，实现了其艺术性审美的升华。在艺术创作中，道具只能通过与作品中的人物和情节有机地结合并巧妙地运用它们，来完成道具艺术的功能。掌握道具运用方式使其能够在舞蹈中发挥出重要的作用，这是舞蹈编导与舞者都必须要掌握的技能。因此，舞蹈道具是舞蹈创作中的重要研究课题，尤其是在舞蹈表演中会经常使用的道具，是舞蹈表演的一种常见形式。使用道具更好地衬托舞蹈气氛，增添色彩。道具在舞蹈创编中的应用与作用值得我们分析和研究。

一、舞蹈道具的种类

（一）生活生产与劳动道具

这一类道具是来源于人们平时的生活中的，或者是从人们平时的生产与劳动过程中提炼出来的道具，也可以是最基础的用具上面进行的艺术化的运用与升华。例如大家所熟知“盅碗舞”里面的酒盅与小碗，“盘子舞”里面的盘子。

（二）抽象道具

这一类道具是将一些抽象意义上的东西进行具体化，形成了具有一定含义与内容的道具。运用抽象道具可以将蕴含在其中的一些思维想象进行具体化的表演。例如敦煌舞中的长绸子，古典舞中的水袖等等。

（三）民间舞蹈道具

在民族民间舞中有一些极具民族特色的道具，在进行民族民间舞表演的时候会有专门的运用，使得舞蹈凸显民族风格。例如东北秧歌中的手巾花，陕北秧歌中的腰鼓。

（四）舞者自身道具

这一类的道具是和舞者自身紧密联系的，特定的舞蹈角色有着特定的道具运用，突出与塑造出舞蹈形象。例如《哑子背疯》中的道具人像，《猪八戒背媳妇》中的猪八戒的人像，使得舞蹈表演极具喜剧效果。

（五）舞者身外道具

这一类道具是在舞者表演时增添效果与推动剧情发展的物品，可以实现舞蹈的再一次的升华，让舞蹈表演中角色形象更加鲜明。例如舞蹈中的爱情信物等。

（六）舞台置景道具

这一类道具是在舞台上的物品来构成特定的表演环境，这些物品在舞蹈表演的时候可以起到营造氛围的效果，还可以交代舞蹈发展的时间与地点，帮助观众了解舞蹈的背景，同时也可以帮助舞蹈进行场景的转换。

二、舞蹈道具在舞蹈创作中的作用

（一）塑造鲜明个性的人物形象

在舞蹈表演的過程中，舞蹈道具的运用可以表明其中的角色是什么样的身份，能够向观众解释出舞蹈所处的环境内容。在运用道具的时候可以将其与舞蹈角色紧密相联系，实现道具对于人物的帮助，从而实现塑造鲜明个性的人物形象。舞蹈如果要具有更丰富的表现力，通常通过使用道具来辅助，例如扇子、长绸、剑、碗等，这些舞蹈道具在生活中都是很常见的物品，通过使用这些道具可以让我们明白人物形象设定，从而提高舞蹈艺术的吸引力，表达舞蹈作品的内涵，可以帮助观众更好地理解主题和相应的时代背景，传达表演者的思想和情感，升华舞蹈作品的主题。在作品中正确使用道具，可以使我们看到鲜明个性的人物形象，提升舞蹈表演的艺术效果，从而将观众准确地带入特定的时间或空间，提高舞蹈作品的表现力和吸引力，并且引起人们的情感体验和情感共鸣。

（二）抒发与传递舞蹈情感

舞蹈道具本身具有一定的象征意义，可以在舞蹈表演中起到辅助作用，更深刻地表达舞蹈创作者的情感。在舞蹈表演中，道具是从生活中提炼的，使道具在原本的含义与运用上，有了艺术上的升华。这个过程必须要建立在舞蹈编导在创编时融入情感，舞者在表演时将情感抒发，才能将道具中所要传达的情感唤醒。例如在舞蹈作品《扇舞丹青》中扇子的应用，将扇子与肢体动作的幅度、力度、速度、空间相结合，表现出了中国古典舞极其细腻的收聚力和外散力的转化和过度，并在不停流动之中营造出行云流水的效果，而且不张扬、不浮躁、不炫技地把中国古典美表现得淋漓尽致。

（三）烘托舞蹈的主题

由于舞蹈是一种综合的艺术表现形式，它不仅需要音乐、灯光和服饰的配合下，还需要使用道具来突出环境特点、刻画角色形象、烘托舞蹈主题。通过使用舞蹈道具，将虚拟与现实相结合，不仅使舞蹈形象与情感表达统一起来，还能使主题更加鲜明，从而吸引观众的目光，将身心融入到舞蹈中，达到共情的效果。

例如，敦煌舞蹈《飞天》中，舞者在舞蹈表演中通过运用道具长丝绸描绘了敦煌仙女的魅力形象，舞蹈肢体曼妙，长绸在舞者的挥洒中，配合着舞台上飘落的花板，带领观众随着仙女一起飞天揽月。长绸在舞蹈主题起到了画龙点睛的作用，带领着观众回到了大唐盛世，重走了丝绸之路，再见了敦煌壁画的精美绝伦。从而感受到了敦煌壁画作为中华民族伟大的历史文化遗产，对我国舞蹈艺术文化发展起到的至关重要的作用。

（四）激发创作灵感

道具也可以激发舞蹈创作的灵感。编导从历史背景、人文生活、服饰道具中寻找创作素材，再进行艺术的加工，成为完整的舞蹈作品。例如舞蹈作品《俏花旦》中，编导运用了单翎作为舞蹈道具，融合川剧中旦角的动作，进行艺术创作。编导将巴蜀少女在生活中的各种形态加以提升，巧妙地运用头上的单翎来设计舞蹈动作，将少女聪颖、泼辣、至诚至美的个性充分表现出来。

在舞蹈创作中我们可以巧妙地、合理地运用道具，打破传统道具运用的观念，寻求更有特色、更为新颖的创作方法，将道具和舞蹈相融合，从而对舞蹈作品起到画龙点睛的作用。我们要以实际的道具特点和舞蹈寓意为出发点，明确道具在舞蹈中的表达作用，更为充分地将舞蹈中的真情实感以及蕴含的深层寓意表现出来。舞蹈作为一种行为艺术，通过舞者的肢体语言和道具的使用来表达人们内在的思想和理念。舞蹈道具符合舞蹈的本质和发展规律，通过正确使用舞蹈道具，人们可以凭借一种物的寄寓达到某种精神需求的实现。舞蹈动作是基础，而道具则是舞蹈动作的延展，是舞蹈形象冲击力的强化，是舞蹈作品思想内涵的暗示，是舞蹈创作意义的扩展。因此，舞蹈和道具两者之间具有不可分割的关系，二者相辅相成，以求达到更好的艺术效果。

参考文献

[1]袁禾.中国舞蹈意象概论[M].北京：文化艺术出版社，2007.

[2]钱正喜.道具对舞蹈风格的影响[J].艺海，2006（6）.