李德琼
在科学技术高速发展的今天，我们的视觉感受和审美意识不断地受到冲击，发生了很大的变革。面对时代的进步，美术教育工作者越来越清楚地意识到审美的重要性。中职学校美术教学大纲明确指出，美术课“是对学生进行审美教育的重要途径”，“对陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用”。因此，在中职学校美术教学中，重视培养学生的审美能力，有利于促进学生的全面发展和个性成长；有利于帮助学生开阔眼界，扩大知识领域；有利于提高学生对美术的兴趣。
一、了解美术社会功能
任何一种艺术理论在承认艺术有着其他文化形态不可替代的特殊功能这一点上是一致的。在文艺理论中，一般把艺术的功能分为三种：认识功能、教育功能、审美功能。但是任何真正的美术作品都具有不同程度、不同性质的认识、教育、审美功能。美术之所以能产生以上功能，是因为美术家在创作过程中，不仅反映客观现实，而且会对现实生活做出评价，表现自己的理想、愿望及对人生的体验和感受；表现人们对自然、社会、人生、他人与自我采取的一种伦理态度；表现人们对进步的信仰、对真理的追求。如法国十九世纪最杰出的现实主义画家米勒的《晚钟》、《拾穗者》等作品，可以让我们了解到十九世纪法国农民的淳朴性格和他们的劳动生活及精神状态，进而可以认识一个国家、一个民族、一个时代。又如德拉克洛瓦的《希阿岛的屠杀》，以现实主义的笔法鞭挞了残暴的土耳其侵略者强加给希腊人民的惨无人道的灾难，而他的《自由领导人民》则以自由女神的献身精神和巴黎人民与反动的波旁王朝英勇斗争的场面，讴歌了资产阶级革命。达·芬奇的《最后的晚餐》、米开朗琪罗的《最后的审判》等作品，包容了对生命的崇敬，对苦难的同情，对罪恶的愤慨。董希文的《开国大典》不仅真实地再现了这一震撼世界的历史事件，而且以宏大的气势、庄严的构图、灿烂辉煌的色彩歌颂了新中国的似锦前程和无限生机。而像李可染的山水画、齐白石的花鸟画则能使人们更热爱自然、生活和生命。的确，优秀的美术作品都有一种魅力，使人完全迷恋，精神感到愉快和满足，优美和谐的画面感染我们的情绪，让人感到愉悦和心情舒畅。由此让我们充分认识到了解美术的社会功能是提高审美能力的前提。
二、加强思维能力训练
人类认识世界要依靠自己的认识能力。人类的认识活动有两种不同的方式，即形象思维和抽象思维。艺术在运用形象思维的同时，还要以科学的方式有机地把抽象思维结合到形象思维中。用抽象思维来训练学生，可以节约时间，收到传统图案教学所不及的效果。以平面构成的教学实践为例，用抽象和形象换位思维可让学生突破传统手法，构图大胆奇特，在量的均衡构成方面受益匪浅。如著名的“九点构成”、“线的构成”、“面的构成”等练习就是成功的例子。汉代美学理论家刘勰早就说：“文之思也，其神远也。故寂然凝虑，思接千载；悄焉动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之声：其思理之致乎。”这里十分生动地说明了艺术思维洒脱自如，纵横驰骋的想象。艺术的认识活动必须依靠思维，但也不能脱离抽象思维。形象思维只是艺术认识活动中主要的基本形式，并不是唯一的形式。艺术创作过程中不可能也不应该排除抽象思维。因为形象思维是基础，抽象思维则是主导。在艺术创作中，形象思维、抽象思维、想象思维是互相联系、互相作用的关系。所以在美术教学中，加强思维能力的训练，有利于提高学生的审美能力。
三、进行综合能力培养
选择、整理、概括这三种手段的连续是对自然事物进行艺术化的过程。选择是人的一种本能，是人们审美和爱美的天性心理的一种表现。当人们选择事物时，都以各自不同的性格、爱好、审美趣味取其所好，最终达到满足和实用的目的。在艺术鉴赏时，要以艺术家的选择概念为主导，以艺术家的眼光进行一种具有创造性的、自觉的、有意识的、有目的的选择。但这是远远不够的，我们还必须在此基础上加以整理、概括。整理是对一切属于自然的、现成的、未经加工的和无头绪的事物与现象给予人为的、有意识的秩序化和条理化处理阶段，对选择出的素材加以提炼。概括是事物外在真实和内在真实的集中表现，是人的一种崇高意识的净化。它的形式是寓意的表象，是现实与艺术的高度协调统一，是赏析者个性特征的集中写照。但在对事物的整理过程中，我们关心的并不是整理事物的本身，重要的是它显示我们对事物的感受和认识。对事物本身来讲，不是整理它单纯的外表，而是产生链接各事物间的关系，也就是事物的逻辑，整理得越彻底，思想反映得越深刻，艺术语言就越准确和成熟。谈到对事物的概括，就要归结到简练上。艺术的简练是历代中外艺术家为之奋斗的目标，无论写实绘画，还是装饰绘画都需要“简练”。德拉克洛瓦说：“绘画是一种简单的艺术。”这里“简单”的含义是简练。简练不是简单。要以简练的手法创造出强有力的、感人的艺术形象，一切外在的因素都被压缩成事物的内涵。艺术家首先做到的是让事物本身发挥出更大的容量，用最少的语言表达出最丰富、最深刻的思想内涵。但简练的目的不是说明，而是暗示。“暗示出来的东西”要比“完全反映出来的东西更有力量”，这里，我们应该时刻提醒自己需要“暗示”不要说明，“暗示出来的东西”就是我们要表现的“意”，所说的回味无穷，就是暗示的结果。懂得暗示，也就懂得了艺术的特性。但对事物的选择、整理、概括要具有一定的美学理论和审美能力，要有丰富的想象思维能力，还要适应新的艺术造型观念。因此，在美术教学中对学生加强选择、整理、概括能力训练，有利于提高学生的审美能力。
四、提高美术鉴赏能力
美术作品的欣赏是一种感情与认识相统一的精神活动，是人们对美术作品的感受、理解和评价的过程。没有美术鉴赏，美术创作就失去了创作的意义。任何美术作品既是对社会生活的有意无意的反映，又是作者对生活的感受。而观赏者又根据自己的思想情感和生活经验，理解和解释艺术作品，引起感情上的共鸣，从中受到教育和美的享受。在美术教学中通过对古今中外美术作品的鉴赏，可以帮助学生周游世界，漫步历史，开阔眼界，扩大知识领域。欣赏美术作品，就是对美术作品的领略、品味、体验和赏识的审美活动，是人类高级的、复杂的、特殊的精神活动。不同文化层次的人观看达·芬奇的《蒙娜丽莎》和齐白石的《虾》，都能认出一个画的是女人，一个画的是虾，感觉的心理过程是一样的，但感觉到的内容却大不相同，这种不同，是人的审美能力的不同。由此说明，对学生进行美术作品鉴赏能力训练，有利于提高学生的审美能力。
综上所述，我们在中职学校美术教学中不仅要让学生掌握绘画的技能技巧，更重要的是重视培养学生的审美能力，使学生在新世纪的今天不断更新自己的审美意识，迎接新的挑战，在发展变革的时代里能发现美、创造美、享受美。
