浅谈舞蹈演员提高表现力应具备的基本素质

田梦莹 师杰

摘要：在舞蹈作品中，舞蹈演员并不是机械的完成高难度的动作和技巧，而是要有内心的情感世界，并且表现出来。因此，舞蹈演员的表现力在舞蹈作品中显得尤为重要。舞蹈演员在舞台表演中，演员身体的表现力中传情达意的“功能”并不是短短几个月就能够培养起来的，优秀的舞者必须经过系统的专业化的训练，需要从小扎实的练习，只有依靠不断的刻苦训练才能形成肌肉记忆，实现舞蹈动作难度的提升，呈现给观众更好的舞蹈状态。文章基于此背景展开研究，主要包括培养舞蹈演员良好的心理素质、加强舞蹈演员文化修养程度、增强舞蹈演员的表演意识、 调节动作情绪把握情感、提高舞蹈演员的基本功能力、增强舞蹈演员舞蹈技巧。

关键词：舞蹈演员;表现力;基本素质

中图分类号：G4 文献标识码：A

1舞蹈表演的概述

1.1舞蹈表演的定义

舞蹈表演dance performance舞蹈表演的任务是，以其掌握的舞蹈动作、造型和技巧能力，结合音乐和美术等艺术手段，将作品的思想内容转化为可视可感的舞蹈形象。舞蹈表演的特征在于，演员是表演实践的主体。舞蹈演员既受作品的制约，但又是编导构思的被动实现者，具有再创造的主观能动性。

1.2舞蹈表演的要素

1.2.1人体的动作姿态

在舞蹈演员表演的过程中动作姿态就是最重要的要素之一，姿态是呈现给观众的第一印象，能够直观的表现出舞蹈的类型、节奏以及舞蹈与音乐结合的状态。同时通过动作姿态也有利于更好的展现出舞蹈演员的真实情感，将自己对舞蹈艺术的理解呈现给观众。而动作姿态包括全身的动作，比如说头部动作、手部动作、腰部动作以及眼部动作等等。艺术是源于生活的，一些舞蹈动作的创作来源于生活，以舞蹈的形式夸张的呈现出来，以通过舞蹈与音乐的结合来向人们反映真实的情感以及生活中的一些情境。

1.2.2人体的造型

同样人体的造型也是舞蹈表演的重要因素之一，来源于生活。其中最重要的是舞蹈家从生活中的动作规律而来又根据对舞蹈动作的整理与总结来更好的将演员的气质呈现出来，表达出演员内心最为真实的情感，传递演员的神情。在运用舞蹈造型的基础上，舞蹈演员会对于舞蹈动作进行新的创作以更完美的姿态呈现出来。可以说一次完美的舞蹈演出，需要将二度创作同一度创作有机结合，很多舞蹈演员在舞蹈表演过程中比较擅长运用这样的方法，也是比较常用的方法之一。

1.2.3面部表情

面部表情也是舞蹈动作的重要影响因素，如果面部表情较为沉重压抑，面部肌肉紧张则给人一种沉闷的感觉甚至会让观众感到压抑，而如果舞者的五官呈现出喜悦的状态，面部肌肉稍有异动，能够更好的彰显情动之色。在动静结合的这一瞬间能够更好的进行美的延续与表达，面部表情同样也是表演者内心的最为直接的状态，通过舞者的面部表情能够了解舞者内心的情感，所以为了配合舞蹈的动作与舞蹈的主题应该配以相应的面部表情，做好舞蹈动作与面部表情的结合。同时要注意根据舞蹈动作的变化来随之改变面部表情，这样的舞蹈演员才能使舞蹈作品更具灵性、更能够吸引观众。

2舞蹈演员表现力应具备的基本素质

2.1心理素质

一名出色的舞蹈演员必须具备良好的心理素质，很多时候舞蹈演员在表演过程中需要面临成千上万的观众，如果舞蹈演员在舞台上出现紧张焦虑的状态将直接影响整场表演的效果，所以必须要具备强大的心理素质，克服登台时的紧张心理，避免出现怯场的现象以导致表演过程中的失误。也有部分舞蹈演员会在表演之前过于兴奋，希望能够展示难度更高，更为复杂的舞蹈技巧赢得观众的掌声或是因为已经展示了这些高难度的动作，而受到了观众的一致认可与好评，在这时舞蹈者难免会心生激动，这对于后续的舞蹈表演来说会产生一些影响，无论是紧张还是这种过于兴奋的状态都是心理素质不佳的表现，这都会影响舞蹈演员舞蹈动作以及表演过程中的更好发挥。

2.2文化艺术修养

舞蹈演员除了要具备良好的心理素质之外还离不开良好的艺术修养，要做好文化与艺术的相结合。其实舞蹈是一门比较综合的艺术，会大多于音乐文学，美术甚至戏曲等多项艺术形式相结合，这就对于舞蹈演员的文化艺术素养要求较高。舞蹈演员既要具备文学、哲学方面的文化素养知识，又要具备美术、诗词、音乐等艺术修养方面的能力，这样才能为舞蹈演员整体的塑造以及表演能力的提升起到促进作用。也就是说任何类型的艺术都必须建立在扎实的理论基础之上，只有这样才能更好的实现文化与艺术修养的有效结合更好的理解舞蹈的内涵，将舞蹈的深层涵义展现给观众面前。

2.3表演意识

舞蹈演员应具备表演意识。表演意识可以理解为是角色意识以及创作意识或是表现意识，具备了这三种意识才能使舞蹈以更为完美的姿态呈现出来。其中表演意识是指舞蹈者能够深入体会到表演人的内心情感与感受要把控人物的心理。角色意识是指要清晰明确自己在舞蹈表演过程中扮演的角色，表现意识是指舞蹈演员在舞蹈表演过程中要有积极表达的欲望，让人们从舞蹈作品中感受到舞者的真实情感。不仅如此，还要具备创造意识，舞蹈演员在舞蹈表演过程中想更生动形象就只有深入了解生活，才能够将生活与舞蹈更为完美的结合。

2.4情绪与情感的表现

舞蹈作品是表演者与观众之间的桥梁，舞蹈演员在表演中用情感展现节目的感染力，用心展现节目的魅力，向观众表达舞蹈演员想要表达的情感，使观众沉浸其中，享受舞蹈的魅力。情感是舞蹈創编的基础。舞蹈演员在表演时需要用肢体语言来表达自己的内心想法，这要求作品的创作也应以角色的角色作为背景，并考虑角色的内在情感。只有当节目和情感完美结合时，表演者才能更好地展现作品的魅力。同时，表演者也可以通过情感来表达自己，使作品更具生命力和感染力。因此，舞蹈演员在表演时能够倾诉自己的感情，抒发自己的感情，这样能够更好的刻画出丰富的人物形象和舞蹈作品的内容。