邵大箴
在山东画家金增友的心中，始终有一片园子，那是一个时有微风吹拂，竹影婆娑围绕着青砖瓦墙，伴有几声鸟叫蝉鸣的世界。落在纸面上，则是一幅幅情与景的交融，墨与色的交汇，洋溢着浓郁的唯美主义情调的画面。
从某种意义上来说，金增友对园林以及田园生活的热爱，是继承了古人传统的。然而，与古人的园林相比，金增友的园林既与之有相通之处，亦有所区别，在审美价值取向以及表现形式上，金增友有自己的选择。但总的来说，古人钟情于园林的目的在于寄托其出世的理想，抒发其隐逸的情趣。然而，金增友笔下的园林虽自由闲逸却充盈着强烈的入世情懷，他所描绘的园林是温暖的家居，散发出人间烟火气，也就是他的“心灵归处”。
历代喜爱园林的画家很多，在古代直接以园林为描绘对象的绘画却不多见，在流传下来的绘画作品中，偶有涉及园林题材者，大多含有“写意”的成分，很少能有像金增友这般画的工整严谨、淡雅素净。金增友画写园林，虽大多平淡素雅，却也在不断追求中国画笔墨与色彩的融合，并力免重蹈前人“忽左忽右”的通病。观他的作品，无不都是在寻求一种突破、一种融和，即主色调与主题相吻合，而突出的色彩则用来凸显整个画面的生趣与活力，并加之合理的笔墨与线条结合起有机的整体。
金增友的作品中一般都会出现人物形象，或古人信步，或小童玩闹，这其中尤以仕女最为出彩——美丽安静、内外清澈，静无瑕秽，总是微微侧着头，从重叠而又有序的衣领上透出修颈，纤手的美丽线条，楚楚动人。那些侧目的女子，能给人以含蓄的诱惑。那些美女在他的笔下含苞欲放，却娇艳欲滴，让人难忘。可以说不到金增友笔下的园子一游，就不知在他心底居然还保留着这样一片宁静安适，让人陶然忘世的角落。金增友的画就像他的诗，其实是他对十分向往的古典庄园的净化话语，寄寓着一个怀乡、怀古者的原始情感。他对一幅幅记忆中的图象赋予虔诚的原初感觉，让他们升华到自已的精神性高度。
（本文作者系中央美术学院教授、著名美术评论家）
