沈荣均
月影梅是我收藏的三个元青花蒜头瓶的画意。
准确说是一对加上一个。一对，画得很有意思，半月图纹，一弯实心，一弯空心。月下，一瘦骨嶙峋的梅枝。瓶口饰莲瓣，瓶底绘画青花卷草弦纹。
最初从铲子那里看到那对瓶时，就被它的造型和画意吸引住了。不解的是，为啥月亮一实心，一空心呢？铲子讲，一公一母呵。原来古人陪葬的陶瓷器皿，成对的往往都有点区别，不是一高一矮，就是一胖一瘦，或在工艺上有点点区别。差异往往不会太大，仔细才能看出，可能为了协调阴阳。这样解释，倒是第一次听到。就把那一对瓶子买回来了。
后来就发疯似的研究元青花，查看海量资料，上手大堆小堆标本。蒜头瓶造型源于战国，有青铜，有陶。瓷作的蒜头瓶，自宋开始。元时，青花盛行，景德镇工匠就模仿青铜，作蒜头瓶，与青铜不同，工匠有时候在瓶下加个座。类似的蒜头瓶，找到了有明确出土记载的5件，尺寸都不大，高约4寸到5寸。一对是景德镇市郊民墓出土，景德镇陶瓷馆藏，青花缠枝菊带座蒜头瓶，瓶高16.1公分，座高7.8公分 。一对是江苏扬州出土，扬州博物馆藏，青花月影梅蒜头瓶，高15.8公分。一件是广东省博物馆馆藏，青花月梅纹蒜头瓶，高15公分。目前资料所载元青花蒜头瓶，基本上为两种：无座蒜头瓶和带座蒜头瓶。两种蒜头瓶主题纹饰与至正型元青花主题纹饰相比，过于简单，施青白釉或乳浊釉，都不能算标准至正型官窑。手头的这件，更接近于广东省博物馆馆藏的那件。高15.8公分，口径22公分，底径4公分。蒜头瓶口，细颈，胆形腹，圈足略外撇，底无釉，露胎处留有铁锈斑点痕迹，蒜头边纹饰为一周双莲瓣纹，颈部一周回纹；腹部绘折枝梅花纹，腹下部绘一周勾莲纹青花；青花色泽有深有浅，有浓有淡，梅花的花瓣浓艳，显然为苏尼勃青料重点涂色，其余淡雅之处，施用的则是国产青料了。每层纹饰以淡雅的泛灰色青花相间隔。看来工匠应是先用国产料绘画，后在重点部位再绘苏青，这样更具视觉上的立体感，同时又突出进口苏青的金贵。
我们通常说的元青花，一般是说有收藏价值的官窑，也就是所谓的至正型大件青花瓷器，以英国大维德基金会至正十一年纪年款青花象耳瓶，伊朗和土耳其国家博物馆托普卡比皇宫的72件精美元青花为标准器。相比之下，手里的三个小物件，官窑算不上，最多是民窑精品，玩可以，投资意义则谈不上，说白了，不值钱。不过它的文人画意却饶有兴趣。什么玉壶春，双耳瓶，高足杯，蒜头瓶，围棋罐，水洗，水盂等等，都是些文人喜欢的案头小器。只要见有这种图案的，我都要作资料收集来研究。
画意叫“月影梅”，典型的宋元文人画意。梅花历来与文人有关。凌寒怒放之梅，文人心胸之气节。自古以来，“梅”就像一根魂牵梦绕的红线，贯穿千古诗文。《诗经·召南·摽有梅》：“摽有梅，其实七兮。求我庶士，迨其吉兮。摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮。摽有梅，顷筐塈之。求我庶士，迨其谓之。”诗经中的梅，超然于植物，成为文人眼里的最美——那些长成待嫁的少女。是“梅”，还是“媒”，只有自己知道。也许是前世的一段缘分吧。割舍不断的梅花情结，自此成为中国传统文化特有的审美意象。南北朝始，宦场险恶，文人名士，不得不寄情于山水——大名鼎鼎的竹林七贤，一个个笑傲于山野，长发飘飘，横眉冷对世态，分明就是一群特立独行的动植物，如行云，如野鹤，如竹树，如梅花。
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”北宋诗人林逋更以梅为妻，此句一出，遂为后世咏梅绝唱——梅月共辉，疏影横斜，成了中国文人内心化的审美意象和标准。
慢慢地对三个元青花蒜头瓶生出了感情。给三个瓶子分别取名为“月”“影”“梅”——是不是心目中的三个元朝女子？
元朝的女子，插梅拜月，击节而歌，
“蔷薇露，荷叶雨，菊花霜冷香庭户。
梅梢月斜人影孤，恨薄情四时辜负。”（马致远《落梅风》）
蔷薇開过。露冷。
荷花开过。雨冷。
菊花开过。霜冷。
梅花开过。月冷。
月下，女子瘦比梅枝。
——有暗香盈袖。
