具体到小说操作层面，“现实”和“现实感”是两回事，它们貌似合一，其实有着内在的差别。有的现实比如某些社会新闻明明是真事，写成小说却可能感觉虚假;而优秀的小说明明是虚构艺术，却给人以强烈的真实感。归根结底，每个阅读者都是一面滤镜，小说物象进入镜子，滤出的是阅读者的内心。内心积累的经验、感受，哪怕是“偏见”，只要在小说中找到共鸣，就会产生强烈的“现实感”。
本期“首阅读”，推出李浩三篇“飞翔的故事”。“都是虚构。”李浩狠狠地说。“编得比真的还真。”我们阅读者也狠狠地说。读李浩的小说能够让人兴奋起来，会有思考的乐趣、会心。其小说具有先锋性，读起来却丝毫没有涩滞感。作者与读者在共同的精神场域里，把酒狂欢。
李浩是文坛“河北四侠”之一，河北作家中生代的代表。小说是河北文学的强项，在过去的几十年里，为河北文学在全国争得了荣誉。时代发展到今天，中生代作家是否存在需要跨越的门槛？新生代作家又如何使自己的创作再上一个台阶？本期，我们特邀王力平、郭宝亮两位知名评论家梳理河北小说的过去，厘清当下的几个关键問题，并展望河北小说的未来。愿这篇“实在有料”的对话录，能对河北小说作家的创作有所启迪。
南谏君的小说《铜钱项圈儿》，扁担的小说《空瓶子》，王兆胜的散文《会说话的石头》，潘洗尘的诗歌《致女儿》，安琪的诗歌《在日光停驻的地方萌芽》等，都值得期待。主题创作方面，女作家吴媛的非虚构作品《鹞子河边的女人们》聚焦乡村脱贫攻坚战中涌现出来的女性，冯小军的纪实文学《方舱花仙子》记录河北援鄂女护士的故事，都真实细腻，打动人心。我们将持续聚力主题创作的精选精编，欢迎广大作家投稿。
