摘 要：在钢琴演奏中，触键技巧直接影响到音色效果的处理成效。演奏人员不仅需要围绕曲目判断音色，运用触键方法发出完美音色，还需要提高自身的综合素养，包括心理素质与个人素质等，尽量规避自身因素对音色效果的负面影响，从而不断夯实自身演奏基础，提高创作水平与艺术水准。
关键词：钢琴演奏;触键技巧;音色效果
钢琴凭借其独特的表现力与艺术魅力，在众多乐器中脱颖而出。但影响钢琴演奏效果的因素较多，包括旋律、音色等，音色效果处理尤其复杂及烦琐。演奏钢琴时，触键技巧与音色效果有着必然的联系，唯有灵活应用触键技巧，才能确保音色效果，从而充分释放曲目表现力，引起听众共鸣，赋予其美好的情感体验。
1 钢琴演奏中的触键技巧
1.1 钢琴触键方法
一是高抬指弹法。曲目风格不同，演奏中的触键指法也存在差异，高抬指弹法适用于旋律悠扬的抒情类曲目。作为钢琴演奏基础指法，大部分演奏者在练习高抬指弹法时，都会出现手指变形、僵硬等情况，手指抬起幅度小，身体与手臂僵硬，导致手指力度控制效果不佳。要求演奏者身体、手臂、手指处于自然放松状态，手指灵活配合，从而有弧度地落下第一指关节，这也是需要演奏者耐心练习的。二是不抬指弹法。在演绎舒缓曲目时，应用不抬指弹法，要求演奏者手指放松自然弹奏。在演绎快节奏曲目时，应当充分发挥手指自然反弹的作用，实现音节的灵活转换。不抬指弹法是指在重力作用下，手指自然落下，对手指的稳定性、独立性练习有着积极的促进作用。
1.2 触键技巧
一是八度。演奏八度时，要求手臂与手腕灵活，从而将想法与情感等充分呈现出来。二是音阶。实现音程顺次排列与呈现，对演奏者精确弹奏各个音阶的基本功有着严格规定。三是和弦。超过三个以上的音，按同一规则发音，对演奏者来说难度较大。无论是多少个音，同时发音都应当确保和弦的一致性，确保旋律与节奏完整。四是跳跃。无论是大跳跃，还是小跳跃，都是对演奏者肌肉记忆的考验，唯有重复练习，才能精确呈现。五是琶音。作为分解和弦的一种，是指一串和弦音，按照高低依次演奏的钢琴演奏技巧，常作为经过句或短小连接句。快速弹奏的琶音难度较大，还需刻苦练习。
2 手指触键对音色影响
2.1 指尖触键
为增强琴键触感的明确性，要求用手指指尖的部位，在手指二关节以下与键盘基本成直角状的触键，通过垂直击键，加快琴键起落速度。同时要求尽量小的手指尖动作幅度与力量，以提高手指触感灵敏度，确保音色纯净透明、清脆。手指尖击打琴键时，音色相对剔透晶莹，增强了乐曲节奏的生动性、音粒的均匀性、曲调的悠扬性。演奏者的臂腕平稳移动，动作自然轻盈，指尖轻盈，均匀触键，将手指力量集中，下键轻且快，確保音间连接成片，音粒平稳且清晰。[1]
2.2 指面部位
演奏中，要求手指第二关节与键盘成锐角状，确保声音柔和细腻，避免音头等问题。在弹奏柔和曲目时，手指指腹应当尽可能多地接触钢琴键面积，水平操作处理手指的前后移动，使键盘下到底，确保音色轻柔、舒畅且极具穿透力。演奏中要求动作协调且连贯，合理控制手指力道，并将力量集中在指尖部位。
2.3 触键方向
琴键触碰角度直接决定音色效果与声音性质，对此，可以根据曲目调式属性，接触各个角度的琴键，确保音色的差异性与表现力。触键方法直接影响演奏的力度与音色，手指指尖向琴键里部勾伸，下键与起键保持同样节奏，可确保琴键声音的凝聚力与弹性，同时能够加速跳音。在快节奏曲目演奏中，为调整音色，要求指尖内外运动方向不同，手指触键力度应当结实，手臂与手腕力量集中，同时富有爆发力，垂直并快速击键，提升音乐的激昂形象，从而赋予曲目时代感与影响力。[2]
3 钢琴演奏中的音色效果处理
3.1 手部动作灵活控制
一是保持手指独立性。手指触键力度不同，产生的琴音颗粒特征也存在差异。音符连续演奏时，音色效果也存在差异，对此，要求演奏者手指保持独立，维持弹奏技巧协调性，合理控制触键力度与速度，以确保声音的清澈性、纯粹性。手指快速移动，轻松且快速地落键，确保声音的明亮性。二是保持手指灵活性。演奏前，应充分了解琴键声音，保证手指灵活且敏感，离键动作迅速，整体动作连贯，确保音色的颗粒性。在非连奏中，利用指尖前端与琴键接触，指尖保持固定，上下键起落清晰。三是保持手指稳定性。了解各琴键发音特点，协调控制总体动作，不做多余的手部动作，控制手臂施加力度，以控制触键力度轻重，以提升击键准确率和速率。要求琴键落点、力度、方向一致，以确保手指敲击的稳定性。四是指尖触键频率。加强手指力量训练，保持下按压力稳定，避免破坏音色。合理控制触键频率，确保音色连续性的同时避免钢琴音色模糊。不断提高自身的音乐敏感度，控制指尖触键时间，确保演奏音色标准，增强曲调柔和性，可以放慢触键速度，减少琴弦振幅，防止出现泛音。触键深浅也会直接影响音色的厚实丰满度，对此，应当合理控制触键深浅，从而确保触键频率的稳定。[3]
3.2 踏板
钢琴含有柔音踏板与延音踏板，踏板力度也会影响演奏效果，踏板力度过大，音色效果会更加突出，音乐完整性则会削弱。曲目演奏不同，踏板使用也存在差异。对此，在演奏前应当深入了解曲目情感与内涵、特征、风格，掌握各演奏细节，确定演奏方式，从而提升演奏效果。在此基础上，合理控制脚的位置、动作。运用踏板时，应当注重和声的变化、节奏的需要、作品风格等因素。同时踏板踩得过深，会出现过强的泛音，踏板踩得过长，声部清晰度降低。对此，应当根据线条使用踏板，而不是根据和声使用踏板。在欢脱的章节中，特别是快速音群中，应当尽可能使用颤音踏板，尽量少使用延音踏板;慢速乐曲演奏中，为增强共鸣性、和声的丰满性，以及乐曲的连贯性，应当尽可能使用延音踏板。
3.3 心理素质
钢琴演奏中的音色效果不仅与演奏者的演奏技艺有关，更得益于良好的心理素质，其决定了演奏者能否轻松应对突发问题，精确把握各个演奏环节，并顺利完成钢琴演奏。演奏者的内心情感应当与所演奏曲目的风格一致，演奏不能过度紧张或掉以轻心，确保全面演绎乐谱内容，实现情感的完美表达。要求演奏者放松身心，充分挖掘作品艺术魅力，通过深层次的感悟，充分展现曲目的气质、内涵，确保音色完美。
3.4 个人素质
个人素质包括肢体语言、演奏技巧等，直接影响音乐表达，对此，要求演奏者加强旋律演奏对比以及气息控制等，确保演奏流程完整且流畅。除此之外，演奏者还需具备一定的演奏意识及个人表现力，灵活展现演奏技巧，充分传达曲目中的情感，带给听众良好艺术享受与情感体验的同时，不断提高自身艺术素养，从而逐步提高自身的音色掌控能力。
4 结语
艺术来源于生活又高于生活，钢琴演奏带来的情感体验、艺术熏陶直接受音色效果影响，而演奏技巧不仅影响演奏者艺术修养的提高，同时还影响音色效果。随着人们审美水平的提高，钢琴演奏技巧也随之更新。由于演奏方法不同，演奏效果也存在差异，这就要求演奏者必须充分掌握并灵活应用各演奏技巧，从而确保音色效果。
参考文献：
[1] 丁姗姗.用指尖触碰钢琴的心灵——钢琴演奏中触键与音色的关系研究[J].艺术研究，2016（2）：36-37.
[2] 胡东亮.关于钢琴演奏中触键技巧及音色效果的分析研究[J].北方音乐，2016，36（3）：64.
[3] 廉珺伦.钢琴演奏中触键技巧的应用与音色效果的完美体现[J].中国文艺家，2017（3）.
作者简介：陈语（1978—），男，硕士研究生，讲师，研究方向：合唱指挥。
