茹善虹 薛冲 岑雅婷
摘要：苏绣距今已有2000余年的历史，以精、细、雅、净为审美特点。在新时代的今天，苏州的传统老街区将苏绣与当地生活密切联系起来，深入挖掘苏绣的创新动能，形成了独特的人文特征，彰显了地域特色，使苏绣重新焕发出活力。由此可见，老街区对苏绣商业性价值的探索与应用性创新，对苏绣的传承和保护具有现实意义。
关键词：苏绣艺术;非遗文化;传承保护;创新发展
中图分类号：J523.6 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）10-00-02
0 引言
近年来，我国将经济建设与文化建设相结合，极具地域特色的老街区重新焕发生机，中国传统手工艺再次进入人们的视野。苏绣作为传统手工艺传承至今，以其独特的文人审美和地域特色成为中国传统手工艺的重要代表之一。目前有关苏绣的传承与保护，学术界取得了一定的研究成果，但多数研究只涉及对苏绣作为非遗文化传承和保护的重要性的论述，在苏绣作为民族艺术、传统手工艺应如何在现代化的浪潮中找准定位，重新焕发生机方面的理论研究较少。因此本文综合运用文献研究法、田野考察法，试图从特色小镇与苏绣的组合意义出发，探究苏绣在商业性老街区的应用与创新，以期为苏绣的传承与发展提供新的活力，引发人们对苏绣创新与发展进一步的探索。
1 苏绣概述
1.1 苏绣的发展
早在东汉末年，吴郡就已出现刺绣工艺[1]。宋代，社会繁荣，人文艺术昌盛，推动了苏州丝织业的兴盛。明朝时，苏绣受到吴门画派的影响，绣娘会结合绘画作品进行创作，以活泼的针法和秀雅的丝线在丝织面料上表达绘画的精神，绣品含有浓郁的苏州文化艺术内涵，苏绣达到了一个新的艺术水平和高度[2]。清代经济和文化进一步繁荣昌盛，苏绣艺术更趋成熟，作品时出新意，绣种日趋丰富，精品迭出。20世纪80年代，以苏州镇湖街为代表的农村刺绣迅速崛起，但由于苏绣产业之间的恶性竞争以及对市场把控的不足，苏绣行业发展再次面临新的挑战[3]。
1.2 苏绣的艺术特征
苏绣艺术充分体现了神形兼备、画绣合璧的高超技艺。从艺术风格层面来看，精细是苏绣的艺术特点，雅洁则是苏绣的艺术特色;从技术层面来看，苏绣具有疏密匀称、色调和谐、绣线精密的特点，这种自成一派的艺术禀赋与其特定的生态环境及人文背景密切相关。从苏绣的表现形式来看，有关苏绣的研究可从其布丝运针、题材表现、设色这三方面展开分析[4]。
针法是刺绣的“骨法”，是使用针将线条按照一定的运针轨迹组织起来的形式，这也是影响苏绣美感韵律及艺术效果的根本元素[5]。
苏绣的针法繁多，从作品制作上来看，可分为常用针法和特色针法;从呈现方式上来看，可分为图案绣和仿真绣。针法不同的运行轨迹与多变的绣法相结合，可以使作品呈现出不同的艺术表现力。例如，仿真绣的运线遵循背面浅、正面深的原则，可以区分物体的明暗关系，使画面中的物体以立体感、体量感的形式呈现出来。
题材蕴含了苏绣的本质和内涵，可分为装饰类题材与书画类题材。其中装饰类题材应用广泛，有以市民为主的市井生活、志怪传说、吉祥图案等等。而书画题材是最能反映出苏绣高雅超逸的审美趣味的[6]。
苏绣的施色以雅致著称，设淡彩时，颜色清丽，绣面洁净，可以给人以素雅之感;施重彩时，华丽却不浮躁。例如，《月夜芦雁》用色简洁，褐色的芦苇与淡黄皎洁的月光遥相呼应，营造出了月下迷蒙的景象;《锦衣天工》画面中的一对绿孔雀和一株红色的山茶花，红绿相间，艳而不俗[4]。
苏绣艺术形式的表达可以说是由于其本质内涵与苏州地区风土人情紧密的结合产生的艺术效果[8]，精工细作的绣面、配色淡雅文静的艺术效果也集中反映了苏州人高雅的审美趣味。
2 商业性老街区与苏绣文化传承
2.1 镇湖街苏绣艺术品的传承
苏绣起源于镇湖街。唐宋时，镇湖街是苏州西部的经济中心，丝织业发达。古山水、金鱼、波斯猫是镇湖刺绣的经典题材，其中最为经典的便是双面绣波斯猫的图案，波斯猫题材的作品成为以产品图案为标志的绣种，使得苏绣闻名于世界[8]。
随着苏绣产业在镇湖街的发展，苏绣艺术不断革新，细绣、仿真绣、乱针绣等绣法层出不穷，其中细绣讲究纤毫，表现力极强，要求绣工需要具备深厚的文化艺术涵养。在发展过程中苏绣的题材也不再拘泥于山水、花鸟、民间艺术，而是将视角扩大到了名人肖像、世界名画、自然风光、抽象艺术等等[9]。
2.2 当代苏绣艺术的市场现状
21世纪以来，政府大力扶持传统手工艺行业，苏绣作为中国传统工艺美术的代表，迎来了巨大的发展机遇[10]。面对市场需求和时代审美的变化，镇湖刺绣的艺术风格也在不断寻求创新，如将苏绣融入家具软装设计理念中，将苏绣与文化创意产品结合，这些做法让苏绣更加趋向市场化，让传统的民间苏绣艺术更加普遍化[11]。
2.3 苏绣行业面临的困境
近年来，尽管苏绣行业的发展已取得一定成效，但在传承和发展过程中仍然存在很多问题，这在一定程度上阻碍了苏绣向现代化转型的脚步。
第一，苏绣艺术定位不清晰。作为传统工艺美术之一，苏绣必然具有实用性（商业性）与艺术性两方面的特点，因此，以大众化市场为主导还是以艺术为主导发展苏绣值得深入的思考。大多数人在提及苏绣时，往往会将其与工艺品挂钩，认为其是“艺术品”，这忽略了苏绣的民众根基。民众是手工艺传承发展的基石，唯有立足于民众日常生活，以民众需求为导向，方可破除苏绣行业壁垒，使苏绣得到更好的传承与发展。传统商业街区是传统工艺与大众文化最为直接的沟通桥梁，因此，在苏绣的发展过程中，我们应该思考如何更好地将苏绣与商业老街结合，使苏绣艺术更好地适应现代人的审美[12]。
第二，苏绣向市场化转型的过程中，出现了艺术属性减弱、创新性差等问题。在发展的过程中，苏绣的价值更多地体现在物质文化层面，但随着工业化的冲击带来的负面影响，大量的机器制造代替了手工制造，导致绣品题材与品种单一，苏绣失去了独特的审美趣味。另外，从事苏绣行业的人才缺乏，从业者文化涵养不足，导致苏绣文人艺术修养与绣娘刺绣之间出现了严重断层，对现代审美潮流的把握不够，使苏绣丧失了競争活力[13]。
第三，商业性老街区基础设施薄弱。近年来，商业性老街区将传统工艺与旅游业结合起来，通过完善基础设施、改善生态环境等措施，为游客提供了良好、舒适的环境。然而，商业性老街区的自身原因及外部环境带来的问题，制约着老街区的转型升级。例如，镇湖街苏绣产业链虽然已形成了“一街一馆一中心”的苏绣产业载体，能够满足展示、观赏、文化交流的基本需求，但在深层次的刺绣技术研发、人才培养、更完善的旅游设施等方面还较为薄弱。因此，想要更好地以商业性老街区为载体推动传统手工艺向现代转型，就必须推动老街区与旅游产业地的合理结合[14]。
3 现代老街区苏绣的发展策略
首先，明确绣品的市场定位。要明确绣品定位，认识到苏绣兼具功能性与审美性。商业性老街区可以采用集约化分类管理的方式，将苏绣分为高端市场与低端市场[15]。高端市场要将苏绣的艺术属性放在首位考虑，一方面通过绣品的原创性提升绣品的价值，另一方面以传统为养分，在保持苏绣本身的审美特点的同时，创作者必须具备深厚的文化修养。低端市场则应更加注重苏绣为生活服务这一特性，要改变苏绣作为观赏品而存在这一概念，以产品的类型为出发点，以配饰、服饰、生活用品等为载体，制作更加贴近人们生活的产品。另外，还可以将老街区、苏绣与当下热点“互联网+”结合在一起，开拓网络市场，提高苏绣、老街区的知名度，以此拉动老街区经济发展，传播苏绣艺术[16]。
其次，培养高素质的手工艺人，增强苏绣艺术的独创性。人才培养是继承和发扬苏绣工艺的关键，苏绣的原创性则是苏绣不断进步的活力所在。人才的培养与苏绣的原创性问题要分为两方面来看待。一方面，政府要制定相关的政策，鼓励苏绣技法上的创新，使传统苏绣行业与当代大的社会环境吻合。要在法律上完善知识产权法律法规，形成良好的行业规范，尊重和保护作品原创性。另一方面，商业性老街区要完善自身的硬件与软件设施，培养高素质的手工艺人。要走生产性保护的发展道路，精准定位市场，在做工上可使用机器制造，但题材、内容要具有创造性[17]。
最后，完善老街区环境，拓宽苏绣发展道路。传统老街区应不断整合资源，改善生态环境，创造绿色可持续发展动力[18]。要明确自己的定位。镇湖街苏绣闻名遐迩，其文化特色便是苏绣，因此，镇湖街要通过打造文旅类型的特色老街区及文化提升其品位、内涵，以产业促进苏绣文化的传承与创新。要将老街区与传统文化、传统手工艺结合在一起，以达成共赢的局面[19]。
4 结语
在苏绣的传承和保护上，要将其艺术价值与商业价值结合起来考虑。作为苏绣的起源地，镇湖街与苏绣元素的结合具有现实意义，镇湖街布局、规划建设为苏绣艺术提供了温床，苏绣艺术继承、创新则为镇湖街带来了可观的经济效益，拉动了镇湖街的发展。
参考文献：
[1] 包婷，李雪艳.基于场所精神视角的国内城市公园设计研究[J].美术教育研究，2019（13）：93-95.
[2] 管佩弦，于成景，李雪艳.生态石笼在城市公园水体修复设计中的审美探讨[J].大众文艺，2019（16）：100-101.
[3] 石宇琳，曹磊.以艺术为导向的城市更新策略研究——以芝加哥千禧公园为例[J].美术教育研究，2020（23）：84-85.
[4] 李星怡，曹磊，窦逗.景观一体化设计实践与研究[J].大众文艺，2018（19）：125-126.
[5] 翟原，熊瑶.白鹭洲公园滨水植物造景分析与在南京林业大学一村小游园中的应用[J].大众文艺，2019（14）：91-92.
[6] 武永宁，陈玮，熊瑶.打造经济文化产业与景观一体化的美丽乡村城镇——以馆陶县为例[J].大众文艺，2019（21）：118-119.
[7] 吴歆悦，李雪艳.公园城市设计策略研究——以杭州为例[J].美术教育研究，2020（08）：83-84.
[8] 成明，朱宇婷.植物造景分析——以水花园为例[J].美术教育研究，2019（12）：62-64，67.
[9] 吴言，李雪艳.从传统哲学生态观看现代景观可持续发展设计[J].设计（上），2018（11）：33-35.
[10] 齐筠倩，李青青.基于海绵城市理念的亭子设计研究[J].艺术科技，2020，33（23）：156-157.
[11] 徐雪媚，于成景，李雪艳.水体景观与生态浮床设计研究[J].大众文艺，2019（18）：87-88.
[12] 熊瑶，严妍，张秀.生态文明背景下郊野公园规划设计策略研究——以湖南株洲天池公园为例[J].美术教育研究，2020（13）：108-109.
[13] 熊瑶，严妍.基于人体热舒适度的江南历史街区空间格局研究——以南京高淳老街为例[J].南京林业大学学报（自然科学版），2021，45（01）：219-226.
[14] 时潇潇，李雪艳.“天人合一”思想对现代墓园景观设计的影响[J].设计，2018（22）：135-136.
[15] 包婷，于成景，李雪艳.城镇景观规划中的水体生态设计与研究[J].大众文艺，2019（19）：140-141.
[16] 龍雨亭，曹磊.旅游景观设计对民间艺术的延续与发展探析[J].艺术科技，2020（17）：111-114.
[17] 熊瑶，张秀，严妍.公园城市视域下的郊野公园游径系统规划设计——以汪溪郊野公园为例[J].装饰，2020（10）：132-133.
[18] 于琪，曹磊.基于“生态城市”理念的居住区景观设计可行性研究[J].美术教育研究（上），2018（12）：103-104，112.
[19] 江文力，熊瑶.江山蘸绿岸堪染，山色迎人秀可餐——瘦西湖徐园造园手法评析[J].园林，2018（03）：20-23.
作者简介：茹善虹（1999—），女，山西运城人，本科在读，研究方向：公共艺术设计。
薛冲（1967—），男，江苏南京人，硕士，副研究员，系本文通讯作者，研究方向：高等教育管理、公共艺术理论。
岑雅婷（1997—），女，山东济南人，硕士在读，研究方向：环境设计。
