摘要：漆画起源于漆艺，中国使用漆的历史渊源悠久，早在远古时期，当时的人们就已经将漆运用到生活中了，可以说漆工艺在中国是一种古老的技艺。中国漆画作为一种独立画种出现在中国画坛上却是20世纪60年代的事了，所以漆画又是非常年轻的。漆画的这种古老与年轻共存的特性让它拥有着无限的创造可能性，具有丰富的表现形式。绘画往往能够表达出深层次的情感，本文主要探讨漆画的各种创作技法在绘画中的奇妙应用，让漆画创作能够更多地表达抽象的情感，而不再拘泥于传统题材，让漆画与现代艺术能够更好地交融。漆画通过材料与技法表达情感，材料的运用以及技法的堆叠能够让漆画的情感表达更生动形象，让创作具有更深刻的思想，题材更加新颖，形式更加多样。
关键词：漆画技法;创新;情感表达;绘画
中图分类号：J211.6 文献标识码：A 文章编号：1004-9436（2021）10-00-02
1 漆画及其情感表现
漆画起源于漆艺，最早的漆艺大多被用在食器上，最早有漆器记载的著作是韩非子的《十过篇》，里面提到了虞舜漆器。在先秦时期，漆器主要被当作祭器和盛放食物的工具，当时，人们喜爱黑色和朱色，所以漆器的颜色以黑色和朱色为主[1]。漆艺的主要原材料是天然生漆，天然生漆需要从漆树中提取出来。古人将漆作为原材料，在器物上绘制图案，起到了装饰的作用，广义上来说，这是一种早期漆画。这时的漆画虽然也显示出古人的早期审美，但更多的作用在于实用性，此时艺术性是服务于实用性的。到了现代，漆画从漆艺中独立出来成为一种新的画种，更多的是作为一种艺术被创作出来[2]。艺术创作作为一种精神创作，具有极大的自由性，在创作过程中，艺术作品能够体现出创作者自身的審美风格和审美水平，并且受创作者世界观以及生活习惯的影响，具有很大的创作自由。漆画将我国优秀的手工艺与艺术表现结合了起来，成为一个全新画种，而漆艺这种特殊的表现形式促使人们利用它去创作出更优秀的作品[3]。
人会产生许多不同的情绪，例如喜怒哀乐等，这些情绪使人成了一个复杂且富有人情味的个体。在艺术创作中，这些复杂的情绪便是人们创作的源泉，情绪是看不见摸不着的一种事物，但是通过艺术创作人们可以将这些情绪具象化展现出来[4]。艺术可以说是一种手段，人们的情感都藏在艺术作品中，从而能够让懂得的人看到;艺术相当于一个翻译器，可以让人们窥探他人的内心世界，并且与之产生互动和共鸣[5]。因此艺术创作时的情感表达非常重要，最终效果与内心的思考紧密相关。
2 漆画中的不同技法表现
漆画的情感表达与其他画种的不同之处在于：其他画种往往通过不同的画风表达创作者情感和作品的内涵。例如以毕加索为代表的立体主义画派为了展现完整的描述对象，通过分解、重组等形式组成碎片化的形态，体现出作者强烈的个人情绪[6];以莫奈为首的印象主义画派主要通过光影表达作者柔软细腻的情感，这与立体主义画派呈现出明显不同的创作风格。而漆画创作者常常运用不同的漆艺材料以及技法表达自己的情感[7]。在绘制漆画的过程中，最重要的是材料和创作者的技艺。漆画的材料和技法是连接作者主观世界与客观世界的纽带，同时也是表现作者情感的载体[8]。
2.1 漆画中不同技法的情感表达
髹饰技法是漆画技法中的一种基础技法[9]。丰富的创作手法让现代漆画的画面有了丰富优美的姿态：描漆如工笔画技法一般，以精谨细腻的笔法描绘事物，崇尚写实，求形似，笔触景致，能够细腻地表达创作者的心思;堆漆手法又似浮雕，是用一定量的漆或者漆灰在画面中堆出想要的图案，堆漆之后画面起伏很大，使画面具有立体感，会给人更强的画面冲击感。漆画家沈克龙善于使用堆漆的手法诠释他的艺术思想，他通常运用高低、深浅、粗糙细腻等不同的漆，表达出佛家“法无常象”的思想[10]。
镶嵌技法是将蛋壳、螺钿、金、银、铝、铜等不同材质的东西贴在事先刷好了生漆的位置上，和其他工艺进行结合，通过打磨推光，使其产生独特、绚烂、奇妙的纹理和图案[11]。在镶嵌工艺中，蛋壳镶嵌的使用最为广泛，蛋壳颜色洁白无瑕，能与大漆形成强烈的对比，能明显地突出主题，同时白色的蛋壳能解决漆画中的明度问题[12]。将蛋壳分成小块，通过生漆粘在画面上，蛋壳之间的缝隙如同裂纹一样，具有破碎、自然交错的美感，同时可以通过调节蛋壳的大小以及缝隙的大小来表现画面的虚实变化[13]。根据蛋壳的正反面划分，蛋壳镶嵌又可以分为正贴和反贴，蛋壳弧度向上为正贴，向下则是反贴。贴好后经过罩漆和打磨，正贴和反贴会呈现两种不同的效果[14]。镶嵌完成后的打磨，要根据创作者需要的画面效果进行，需要注意好打磨的程度。除了蛋壳镶嵌外，还有螺钿、金属玉石、金属线等材料，只要是能贴合在大漆上并且能表现出良好效果的材料，都可用在漆画制作中，其他材料的镶嵌方法与蛋壳镶嵌的方法大体一致[15]。蛋壳镶嵌所表现出来的纹理是一种很美的皲裂纹，这种纹理自然生动不死板，可以很好地表现出一种颓废的岁月感[16]。
除此还有许多漆画技法，如罩明、变涂、彩绘等。漆画的技法多种多样，创作者应该根据漆画的内容需要对技法进行合理的前后排列与组合，并且运用不同的材料[17]。漆画有许多值得当今人们发扬和传承的优点，人们在创作中要综合运用漆画技艺，还应当自主探索，大胆地将漆画与当代的艺术发展连接在一起，对漆画技法进行大胆创新，解决漆画表现形式单一、可应用材料少以及工艺落后等问题，促进中国漆画的发展[18]。
2.2 漆画中色彩的情感表达
天然生漆的颜色是黑色和棕色，这是大漆的固有色，后来人们根据需要，将天然大漆与天然矿物质进行调和，调制出了红色和金色[19]。由于古人素来喜爱黑色与大红色，所以这两种颜色在当时的漆艺中占比较大[20]。随着工艺的进步以及时代的发展，还出现了许多颜色不同的推光漆、腰果漆等，为漆艺的画面增添了不少的活力[21]。人们的生活中是由各种颜色构成的，如果没有了颜色那么世界就是黑白一片，失去了色彩人们会丧失感知世界的能力。色彩对人们的日常生活影响非常大[22]，不同的颜色给人的心理感受是不同的，色彩可以让人们感到兴奋也可以让人们感到平静[23]。所以在漆画创作中要注意冷暖颜色的合理运用，表达好创作意图和情感[24]。
3 进行情感表达的方式
情感在艺术创作中起到极其重要的作用，没有情感表达的作品是死板的，是没有灵魂的。从艺术创作的准备阶段到创作阶段直至结束都需要人们情感的倾注，人们只有在艺术作品中表达出真情实感，这样的艺术作品才是被认可的[25]。中国人自古就注重情感表达，如绘画、雕塑、诗词、书法等都讲求意境。意境是艺术家在特定的社会环境以及自然环境中结合自身思想感情而创造出来的，它不仅是外界自然环境与社会环境的再现，也不是艺术家情感的直接表露，而是情感与环境相融组合出来的产物[26]。情感流露创作的主体与客体是相互依存、相互关联、密不可分的[27]。在艺术创作中，人们要明白主观情感只是创作中主体的感情表现，但一件艺术作品的完成不仅需要主观情感，同时还需要丰富的客体的参与[28]。因此艺术创作一般分为两步，第一步是创作者要先明白自己想表达的情感，第二步才是着手将这些情感通过实际行动表达出来[29]。
总而言之，为了更好地在作品中表达自己对世界的理解和情感，人们应该对社会有更加深刻的认识，要深入社会的底层，了解社会生活[30]。为了使创作的作品更加生动能够打动别人，人们必须在展现社会生活时融入自己的真情实感，表达自己的生活看法和生活态度，这样创作出来的漆画作品才是能打动人心的好作品。
4 结语
漆画制作耗时久，具有不确定性。为了使每一步都能表达到位，创作者要精益求精减少差错，但也正是漆画的这种可能出现差错的特点，使人们有更多探索漆画创作的欲望。当今社会快速发展，人们的思想越来越活跃，许多新的艺术流派和艺术表现形式层出不穷，各种新型材料也在创作中发挥越来越重要的作用。因此，艺术家们要学会表达出自己的独一无二的个性，不能陷入自我封闭的环境，要努力与时代交流并且超越时代，创作出具有超时代特色的艺术作品。人们要关注艺术作品背后表达的情感，透过漆画这一媒介展现自己的审美趣味，创造出自己的艺术语言，创作更多具有内涵的作品，促进漆画发展。
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作者简介：王梦婷（2000—），女，河南商丘人，本科在读，研究方向：公共艺术。
