栏目分类:
子分类:
返回
名师互学网用户登录
快速导航关闭
当前搜索
当前分类
子分类
实用工具
热门搜索
名师互学网 > 学术 > 学术期刊 > 文教资料

浅谈旅游类特色小镇演艺(编导)人才培养

浅谈旅游类特色小镇演艺(编导)人才培养

励继红

摘   要: 本文在旅游业整体转型提升深入推进的大背景下,从文旅融合发展的角度展开思考,分析新时期舞蹈编导的能力培养现状,开展旅游类特色小镇演艺(编导)人才培养模式的构建路径研究,促进各特色小镇之间联动发展。

关键词: 旅游类   特色小镇   演艺人才培养

生活水平的提高、文化消费需求的转型升级,带动了人们对艺术的追求,市场对艺术人才的需求呈现出多样化的趋势,对人才的专业能力和综合素质要求日益提高,一系列特色旅游演艺项目相继登台亮相。与传统演出相比,旅游演艺有独特的特点,兼具旅游和文化的双重魅力,是近年来文化和旅游融合发展的典型业态之一。当地的文化、旅游资源、旅游市场、文化与演艺结合等有效融合,使之逐渐成为文旅市场的重要组成部分,成为旅游消费的新增长点,成为文旅消费的引领者。

一、特色小镇

2016年7月,《关于开展特色小镇培育工作的通知》发布,是由住建部、国家发改委、财政部联合下发,旨在全国范围开展特色小镇的培育工作,到2020年,共培育1000个左右有特色、有活力的特色小镇。通过发展一些有潜力、有特色(休闲旅游、现代制造、教育科技、传统文化等)的小镇,产业发展带动经济的发展,壮大特色产业,以此增强小城镇的发展能力,提高人民群众生活质量。

2018年,浙江省印发了全国第一个针对特色小镇创建规划工作的专项指导性文件——《浙江省特色小镇创建规划指南(试行)》。按照创新、协调、开放、绿色、共享发展等理念,将特色小镇分成了三大类:一是以提供技术与金融服务产品为主的信息经济小镇、时尚小镇和金融小镇;二是以提供实物产品为主的环保小镇、健康小镇、时尚小镇及高端装备制造小镇;三是以提供体验服务产品为主的健康小镇、旅游小镇、历史经典小镇。

二、开展特色小镇演艺人才培养的意义

2018年10月,文化和旅游部的组建为旅游演艺的发展带来了新理念、新机遇。吴必虎教授认为,目前国内的旅游演艺正处于快速发展期,旅游演藝正成为旅游目的地新标配,很多游客将旅游演艺作为旅游过程中体验当地文化的首选。因为演艺项目能够推动资源融合,促进文旅深度融合,形成品牌影响力和吸引力,让特色小镇文化品牌“活”起来,甚至成为地域名片,进一步带动特色小镇文化发展。

(一)2015年4月,《浙江省人民政府关于加快特色小镇规划建设的指导意见》出台,明确提出以特色产业引擎与旅游吸引核为中心的综合架构;2016年7月,《关于开展特色小镇培育工作的通知》发布,决定在全国范围开展特色小镇培育工作;2018年4月,《浙江省特色小镇创建规划指南(试行)》(浙特镇办﹝2018﹞7号)印发,为高质量建设特色小镇提供了规划依据。从特色小镇发布的文件可以看出,国家和地方对特色小镇建设的重视度之高、支持力度之大。

(二)习近平总书记在党的十九大报告中深刻指出:“没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族伟大复兴。”2018年浙江省委、省政府制定出台《关于推进文化浙江建设的意见》,对着力提升浙江文化的引领力、创造力、传播力、服务力、竞争力作出全面部署,努力把浙江建设成为在全国具有重要影响的文化高地。从文化大省、文化强省到文化浙江,浙江的文化“软实力”日益彰显。用文化的理念发展旅游,用旅游的方式传播文化,文化旅游成为现代旅游业发展的新亮点,“浙江精神”不断创新。

(三)演艺作为文化产业的重要组成部分,是近年来文化和旅游融合发展的典型业态之一,是社会主义核心价值观在人文领域的直观体现,也是向世界展示文化软实力的重要途径。浙江良好的政策环境为浙江旅游演艺的发展提供了强有力的支持。2019年3月,文化和旅游部印发了《关于促进旅游演艺发展的指导意见》,这是我国第一个促进旅游演艺发展的文件,提出到2025年,旅游演艺市场的发展布局将更优化,旅游演艺的产业链将更完善,将充分彰显在推动文化和旅游融合发展中的作用,以及对相关产业行业的综合带动作用。

三、浙江省特色小镇演艺现状

截至2019年5月,浙江省共有影视小镇、甜蜜小镇、画乡小镇等旅游类特色小镇35个。其中,只有湘湖演艺小镇、长兴演艺小镇有定期和不定期演出。开展特色小镇演艺人才培养,可以培养一批愿意投身特色小镇演艺事业的骨干,让特色小镇演艺成为浙江文化旅游发展的助动器。《关于促进旅游演艺发展的指导意见》鼓励发展中小型、主题性、特色类、定制类旅游演艺项目。在这样的时代背景下,立足旅游类特色小镇发展现状与需求,把特色小镇演艺人才培养的研究放置于浙江推进旅游要素优化配置、集聚发展的框架内,树立“一盘棋”思想,坚定文化自信,让演艺文化服务于人的发展、特色小镇的发展,进而推动浙江省形象的塑造,推动文化繁荣。

四、特色小镇演艺(编导)人才培养路径

文化作为一种精神力量,对社会发展产生深刻影响。旅游演艺之所以赢得市场、赢得观众,是因为其蕴含丰富的文化。当前,人们越来越注重满足自身精神文化的需求,对文化享受及精神享受的要求越来越高,时代对艺术水平及艺术质量提出了更高的要求。立足于文化需求呈现个性化及多样化的趋势,根据特色小镇演艺编导人才培养的现实条件,在积极分析本土文化的表现内容、表现形式的基础上,从时代发展的现实需求出发,对特色小镇演艺编导队伍进行创新和突破,能够促进各特色小镇之间联动发展。

编导是编与导的统一结合体,是整个舞台的指挥者、决策者。旅游演艺编导站在一定高度上把握一个城市的历史、文化、民俗和风情。编导必须深入生活、捕捉生活中的细节,从艺术的眼光看待问题,才能更好地在艺术创作、艺术作品语言的组织和编排设计中体现生活的气息,最终使艺术作品的精神内涵通过舞台上的表演展示给观众。编导的经验直接决定了这个作品的展现水平。因此,一个优秀的编导、一批有文化理解能力和艺术转化能力的创意团队是旅游演艺项目成功的保证。

(一)培养内容

1.探索培养能突破传统演艺活动的认知,从发展需求层面审视特色小镇演艺产品开发的项目编导:寻找故事能力、编剧能力、能把视觉效果和文化内容融合的能力、评估能力。

了解特色小镇的现状和发展动态,在创作与实现过程中,在文化碰撞及文化需求的过程中,编导需积极分析时代及大众对某种艺术形式的具体需求,结合特色小镇现实生活的实施情况在生活中取材,然后进行加工、升华,保障创作内容与时代保持同步,尤其是侧重对特色小镇文化的探寻、生活习俗等,从中提取合适的作品形象。

2.探索培养能致力特色小镇演艺活动内容创作,能综合运用多种编导技术,分析思考作品如何融入特色小镇生活的舞台编导:舞蹈表演能力、思维能力、编导技巧、组织能力等。

旅游演艺产品首先需要综合运用如舞蹈、歌曲、杂技、武术等多种艺术表现手法,使演出模式更多元,氛围欢快热闹、喜闻乐见。新时代对演艺编导提出了更高的要求,特色小镇演艺创作需要体现时代精神,需要站在时代发展的角度充分考虑各种因素,从整体构思到舞蹈创编到对演员的导向训练到舞台调度、音乐技术等。只有包含人们的生活、情感、情绪等时代面貌,抓住和提炼动态、多彩的特色小镇情境并正确地反映生活、展现生活,激发观众兴趣,使其获得更多愉悦的体验,才能为观众带来更完美的视觉和听觉享受,从整体上提高特色小镇演艺作品的表现力和震撼力。

3.培养能探索特色小镇演艺与不同力量的融合发展,推动特色小镇演艺走向更广阔市场的创作与理论人才。

首先,要有效突破不同艺术表现形式的障碍和桎梏,更好地利用特色小鎮的有利环境,积极实现各个地域文化的有效交流、互动。其次,特色小镇演艺编导应具备较高的文化修养、深厚的艺术修养,特别是和特色小镇演艺关系紧密的历史文化知识,以创作出适应社会挑战、主旨表达更鲜明的特色小镇演艺作品,有效实现结构与思想的定位。

(二)培养思路

2020年新冠肺炎疫情波及全产业、全行业,甚至全社会。其中,旅游行业首当其冲,旅游演艺同时受到了巨大冲击。但是,即便在这样的情况下,演出行业并没有停住脚步,众多的演艺机构、剧场等纷纷开始探索“互联网+”的新模式,“云剧场”“云演出”“云艺术”等形式多样的在线演艺,让观众感到欣喜,也让演艺行业在疫情防控期间依然保持活力。在对旅游类特色小镇演艺(编导)人才培养的思考研究中,我们需要明确未来的发展方向,创作出更适应市场结构和市场发展的特色小镇演艺产品。

1.围绕“以文促旅、以旅彰文”的改革目标,从文旅融合发展的角度开展思考,以文化赋能产业打造环杭州地区的旅游特色小镇演艺人才。文化是特色小镇建设的核心,打好民俗文化牌、特色产业牌,符合观众的文化趣味和审美习惯,秉持绿色发展理念,与美丽乡村建设有机融合,实现特色产业与旅游观光一体发展,推动群众生产、生活方式转变。

2.依托特色小镇既有的氛围,环绕原有的小镇文化资源,通过“演艺+”说好故事。目前,杭州有的特色小镇历史文化底蕴深厚,有的特色小镇区位优势明显。因此,植入“演艺+”概念,从地域特色文化入手,内塑品牌故事,外化为小镇主题,坚持以策划、创意先行,串联起特色小镇的文化故事线索,充分展现文化的吸引力,促成“生产、生活、生态”三位合体,打造以演艺产品为核心的多元文化体验型产品,以人们喜闻乐见的方式呈现出来,满足观众不断更新的文化体验需求,打造小镇的品牌价值,实现文化演艺产品带动综合消费,使小镇具有鲜明的独特性和旺盛的生命力。

3.以本项目开展为纽带,促进各特色小镇之间联动发展。目前,旅游演艺竞争激烈,大多主题趋同性很明显,特色小镇旅游演艺产业更需要注入新鲜血液,帮助一些有创造力又懂市场的青年人进入旅游演艺这个行业,本身的内容IP、运营模式、全产业整合能力等方面着手,将特色小镇之间的日常生活、日常艺术活动与旅游演艺融合,在不断的实践中拓展旅游演艺的边界,打开新局面,实现真正的文旅融合。

参考文献:

[1]李广宏.旅游演艺产业再发展的内生动力机制研究——以桂林为例[J].怀化学院学报,2019(03).

[2]朱海洋.高校舞蹈编导人才培养模式的构建路径研究[J].艺术教育,2019(06).

[3]魏孙璐.浅谈舞蹈编导专业人才培养[J].文化创新比较研究,2017(30).

[4]王竹.对新形势下舞蹈编导基本能力和创新精神提升的思考[J].艺术评鉴,2019(13).

[5]魏树发.关于舞蹈编导适应新时期时代要求的思考[J].休闲,2019(07).

转载请注明:文章转载自 www.mshxw.com
本文地址:https://www.mshxw.com/xueshu/21907.html
我们一直用心在做
关于我们 文章归档 网站地图 联系我们

版权所有 (c)2021-2022 MSHXW.COM

ICP备案号:晋ICP备2021003244-6号