您好朋友！我是小小曲儿，很乐意跟你一起分享巴洛克音乐的著名作家！巴洛克时期，是西洋音乐史上最丰富多彩的时期之一，这个时期音乐的发展有几个方向，比如说写作风格，数字低音，对比效果，每一个方向都有非常多的分支或者流派，形成了这一时期音乐的缤纷色彩万紫千红。
音乐方面的创新和改良也非常多，比如说很多新的作曲技法，新的曲式势结的出现，歌剧，清唱剧和神剧，奏鸣曲，组曲，协奏曲等等，在这一时期都有非常大的发展。
音乐方面的大家也非常多。
除了您刚刚提到的巴赫和亨德尔以外，许茨发表的第一部德文歌剧达芙内，音乐风格就深深地影响了巴赫和亨德尔。
此外，他还创作了题材众多的受难曲。
这一时期还有很多的小提琴家，比如托莱利，克莱里，维塔利，维瓦尔蒂，塔蒂尼等等。
他们在小提琴的技巧和运用上都取得了非常大的创新。
法国音乐家吕利，新创作的的歌剧简洁明晰，旋律优美，同时又具有非常强的舞蹈性。
题材内容幽默风趣，入木三分。
库普兰，拉莫等人创作的古钢琴组曲，一直到现在仍有广泛的流传。
所以说一个是巴洛克时代成就了很多大师，也是这些大师们成就了巴洛克时期的音乐。
粗浅之见请指正！
一、巴洛克时期的定义“巴洛克”(Baroque)这一术语很可能源自葡萄牙文的“barroco”意是形状不规则的珍珠，该词最初用来表示对16世纪末到十八世纪中期产生的某些艺术作品的嘲弄和鄙视。
如果“巴洛克”不再是贬义词了，而是用来广泛的指称那一时期的艺术和音乐。
巴洛克时期的艺术创作及其丰富且数量庞大，因而通常将这一时期划分为三个阶段，早期，中期和晚期。
二、巴洛克时期音乐的三个阶段巴洛克风格的产生经历了一个相当长的时间过程。
随着文艺复兴的衰落和反宗教改革潮流的蔓延，在意大利以及天主教甚至新教世界中，艺术和音乐比纳入具有新的教会精神的文化氛围中。
在古典主义形式的完美、平衡、和谐被打乱之后，综合、调和以及刻意的修饰成为新一代风格教会为自己的世界从建筑形式上提供了富丽堂皇、瑰丽精致的形式，同时也给音乐打下了自己的文化烙印。
巴洛克时期音乐可分为三个阶段，即早期阶段——1600-1640是巴洛克风格的形成期;中期阶段——1640-1690是巴洛克风格的定型期和晚期阶——1690-1750是巴罗的风格的盛期，也是完善期。
在巴洛克时期比较有代表性的音乐家我通过图片的形式呈现吧！希望对你有帮助。
