我眼中的钟泉先生，五年前通过北京的一个画家朋友认识了河南的钟泉先生。可以说是一见如故，爽朗的笑声和乐观的性格给我留下了深刻的印象。王先生今年68岁。他曾经当过兵，现在仍然精力充沛。他走路铿锵有力，就像当年的小伙子。王先生早年毕业于河南大学，主修历史。对中国传统文化和历史知识有着深刻的理解和认识，尤其是对家乡钧瓷的热爱。可以说，他不仅是钧瓷收藏家，也是钧瓷研究中颇具影响力的文化学者。同时，他在钧瓷的设计上也表现出了很高的创意和创造水平。王先生现为钧瓷文化知名学者，河南省钧瓷文化研究会副会长，许昌市中国钧瓷收藏家协会企业副会长，许昌市工艺美术协会副会长，华夏钧瓷博物馆馆长，从事陶瓷造型设计的国家高级工艺美术师。可以说，这些职位和荣誉既是社会对王老师行为、工作、作品的肯定和尊重，也是对王老师本人的鞭策和激励。“只要还有一口气，你就会看到我的脚步。”这是王先生对生命意义的诠释和写照。一、丰富的收藏——他取之不尽的精神食粮和创作源泉。钟泉先生从80年代开始喜欢收藏钧瓷，收藏的定位是:质、龄、形、釉色、窑变、作者；所谓品质:体现在审美上，就是一见钟情的那种；所谓“时代”，就是要了解不同时期的作品风格，从中得到不同时期人们的审美取向和生活品味；所谓形:既要有文化底蕴，又要符合美学原则；所谓釉色:就是讲究深浊的效果，体现自然之美；所谓窑变:是作品本身的诗意和自然魅力，体现了作品本身的生活性和灵性；所谓作者:必须是行业内的佼佼者，能够把握艺术的最前沿；在过去的40年里，王先生收藏了数以千计的钧瓷作品，包括:1。宋、元、明、清时期的钧瓷作品十余件，此时期瓷件数百件；2.民国管峻窑时期的数千件传统钧瓷、钧瓷新技术、钧釉作品；3.当代大师、艺术家的钧瓷作品3000余件。不同时期的作品构成，极大地丰富了他对不同时期钧瓷的认识，也为他研究钧瓷历史、创作钧瓷作品提供了大量的素材样本。2.深入研究和探讨——取得了两项重要的钧窑学术成果，首次提出了“共和国管峻窑”的概念；“民国管峻窑”的概念是他在2005年出版的《中国钧瓷鉴赏》一书中提出的。提出这个概念的原因如下:1。在20世纪50年代，虽然国家处于非常困难的时期，但仍然拨出专项资金恢复钧窑的发展。当时的盂县国营瓷厂、盂县钧瓷一厂、钧瓷二厂、盂县东风瓷厂都是在国家财政资金支持下发展起来的；2.国家派出陶瓷权威专家到神谷的几家工厂，在工艺、烧制技术、窑炉改造等方面给予指导和帮助；3.在20世纪50-80年代，国家分批召集八大美院和景德镇陶瓷学院的顶尖艺术家，无条件地对当地几大瓷厂的艺术家进行造型艺术和审美知识的指导和帮助，留下了许多艺术性很强的钧瓷作品，对提高当地艺术家的专业技能起到了很大的作用。同时，随着技术问题的解决和人们审美要求的多样化，这一时期逐渐增多。4.国礼地位的形成:钧瓷因为是五大名窑恢复过程中最好的一种瓷器，成为国家外交礼仪的首选；综上所述，这一时期钧瓷发展的条件与北宋管峻窑相似，所以我在鉴赏中国钧瓷时提出了民国管峻窑的概念，并指出北宋管峻窑和民国管峻窑是千年后钧瓷发展史上的两座丰碑。第一次提出了卢俊的明朝论——把卢俊的开炮时间往前推了300多年。在钧窑发展史上，“芦钧窑”是钧窑唯一的重要分支。它以其独特的红绿釉在钧瓷大家族中独树一帜，珐琅彩温润淡雅，绿色浓郁，特别是高粱红、柿叶红、朱砂红、翠绿色、空雀兰等釉色的流动。可以说，到目前为止，卢俊已经占据了钧瓷烧制作品的半壁江山。但是卢俊是什么时候产生的呢？是如何形成的？由于文献资料的缺失，它一直是钧窑史上的一个谜。沈度老人苗锡进因为缺乏陆家和陆俊的资料，误将陆俊的烧制日期定在清末光绪年间，这就引出了一个很重要的问题，就是景德镇在雍乾年间就开始烧制“陆俊”了。据此，沈东“卢俊”的烧造年代比景德镇晚了近200年。这可能吗？如何解开这个谜团？钟泉先生基于自己历史学的专业知识，经过几年的调查考证，从问题的提出到实物验证，于2016年第四期《许昌学院学报》发表了《陆俊与陆俊辨析》一文；鲁墓地到家谱资料，从史书到民间传说；从卢俊的手艺到卢俊的成就等方面进行了全面细致的梳理，理清了卢佳和卢俊在祠堂中的存在和发展过程，从而确认景德镇的'卢俊'与祠堂中的'卢俊'之间存在直接的传承关系。这一科学论证将鲁君的燃烧时代向前推进了300多年。三。坚持原创精神——创作符合时代精神的当代经典作品。钟泉先生从2011年开始从事钧瓷造型创作，长期收藏。市面上看到的钧瓷作品，大部分还是复古类型，有很多创新。神女艺术家新创作的一些作品，可能会受到文化底蕴的制约，往往是一些装饰堆砌出来的，而缺乏器物本身文化内涵和底蕴的体现。十年来，他创作了20多件自己满意的钧瓷作品。其中，最具代表性的作品有:1。国威尊，2013年入选全日制八年级美术教材，十年定制，在钧瓷界并不多见。建国以来，当代钧瓷作品在中小学教材中仅有四幅，分别是中国工艺美术大师、孔、金，另一幅是由钟泉先生独创，省级陶瓷艺术大师苗宗宪烧制的。《史圣尊》是为“十二五”规划创作的作品。3.中国尊和Star 空夜曲，2019年被中国外交部认定为外交礼物；4.《日月潭》是河南钧瓷文化研究会组织的“中国钧瓷四海行”的特别礼物。2016年，该作品在中国网上陶瓷评选活动中得票最多，获得全国第一名；5.《龙凤鼎》《卧佛》等20余件作品通过国家知识产权登记；6.由先生题写的“中国精神”和“百年大业定”是纪念建党一百周年的钧瓷作品。它们庄严而又意味深长，在刚刚结束的第十一届中国陶瓷产品设计大赛怀仁杯评选活动中荣获银奖。钟先生在创作中始终坚持“以文化为根本，以审美为本位”的理念，追求个人风格和特色的塑造，注重现实题材与传统元素的融合，实现作品生命和灵魂的再创造，向世界传递当代中国的审美趣味和审美精神。他曾经说过，“一个真正的艺术家，必须用自己的作品来为自己说话”。我们相信，钟泉先生作为一位充满情怀的钧瓷艺术家，将来一定会流芳百世，为我们的时代创作出更多符合时代精神的艺术作品；我们也完全有理由相信，随着时间的推移，他的作品的价值会被越来越多的人认可和推崇，因为他是一个真正具有正能量的学者和艺术家。同时，我们欣喜地获悉，钟泉先生被中国文联为纪念中国共产党成立一百周年而出版的大型文史丛书《百年名家》收录。其中，钟泉先生的作品有《中国精神》、《百年大业鼎》、《龙凤鼎》、《中国风一带一路》。同时，我们也期待着由钟泉先生主编的专著《民国管峻窑图集》的早日出版，该书已列入出版计划。最后，我们用当年曹操说的一句话送给钟泉先生:“老马一骑绝尘，志在千里”。
《星空夜曲》外交部指定国礼作品作者:赵东方
编辑:蔡
