张军喜
人们在不幸失去亲人时，悲痛至极，往往呼天抢地，捶胸顿足，甚而至于痛不欲生。韩愈的《祭十二郎文》就是倾诉此情此景的一篇哀婉动人的散文。文章是身为长辈的韩愈为先逝的晚辈十二郎（老成）写的一篇祭文。韩愈三岁丧父，靠兄嫂抚养，与侄儿十二郎自幼相守，情同骨肉，亲如手足，历经患难，感情深厚。韩愈 19 岁离家赴长安求官，十几年的宦游奔波，使他未能与老成共同生活。正当韩愈官运好转，有可能叔侄相养共居之时，在长安监察御史任上的韩愈突然得知十二郎病死异乡的噩耗，他如雷轰顶，悲痛欲绝。七天后，痛定思痛，挥泪写下了这篇被后世誉为“千年绝调”的祭文，以倾吐叔侄间患难与共、生离死别的无限悲伤之情。
这篇祭文的最大特色和感人之处，在于它具有强烈的抒情性和感染力。作者写此文的主旨不在于称颂死者，而在于倾诉痛悼之情，寄托自己的哀思。
一、行文质朴自然，情深语切，感人至深
本文通篇叙家人亲情，所取皆“俗情俗事”，完全是发自肺腑的至情真情，因此给人以质朴自然，如泣如诉，仿佛“一面哭，一面写，字字是血，字字是泪”的真实感觉。
本文选材典型，在家常琐事的记叙中处处渗透着叔侄间的骨肉深情。
祭文从韩门家道中落谈起，讲述叔侄二人青少年时期在宣城度过的那段凄凉生活：“在孙惟汝，在子惟吾，两世一身，形单影只，嫂尝抚汝指吾而言曰：”韩氏两世，惟此而已。‘“这一个典型的生活情节，就把韩门的衰败零落，寡嫂的含辛茹苦并寄希望于他们叔侄的悲凉情景，生动逼真地描绘出来。接着追叙自己开始宦游生活后这十几年间与老成离合的经过，他们曾有三次相会，也曾有三次谋划共居生活而均未能实现。老成之死，大出韩愈意料，令他万分遗憾。原来以为来日方长，叔侄厮守之日尚多，但坎坷的仕途竟造成了今日的死别，铸成了千古遗恨。韩愈哀伤欲绝，追悔莫及！
全文所叙事情几乎全是家人叔侄间的生活琐事：或追叙过去，或记叙现在，或预想未来。作者像叙家常一样详尽写出，自然朴实，生动真切，感人至深。
二、“反差”手法，直接抒情，反复抒情
依常情，老祭少本身就是一个悲剧，再追思韩氏两代人之间的特殊的家庭环境和生活遭遇，其悲惨之情就更非寻常可比了。直接地、反复地抒发自己的肺腑真情，成为文章强有力的表达方式。这种抒情方法，文中有两处最为突出。
一处是韩愈闻十二郎死讯之初的将信将疑、恍惚迷离之状的陈说，如泣如诉，悲痛至极，达到了抒情的高峰。作者自感眼花，发白，齿摇，体衰，不能久存；而十二郎少壮康强，且蒙“吾兄之盛德”，理应存全。但事实恰恰相反，“少者强者夭殁，长者衰者而存全”。韩愈怎么也不能相信老成之死是事实，他多么希望这是噩梦一场，或是误传的消息啊！以至作者顿生“真邪梦邪，信也不信也”的种种怀疑。然而事实是无情的，不可移易的。因为“东野之书，耿兰之报”就在身旁，一旦当他确信老成之死、幻想破灭之时，悲痛之情就一发不可收拾，情不自禁地向天理、神明、寿命发出了一连串愤愤不平的质疑和冲击！问天无语，问神不应，遂生“几何不从汝而死也”的含头。至此，韩愈悲伤得难以再说下去；读者也感到不忍卒读，抒写哀情达到了高潮。这里，作者运用“反差”的艺术手法，反复抒情，反衬出自己对十二郎的怀念与哀痛之情。
另一处是祭文的最后一部分。从“汝病吾不知时”以下至“曷其有极”，韩愈又一次直接倾吐哀情，再次强调自己在老成生前未尽到长辈的义务，并把老成的死归咎于自己“行负神明”，“不孝不慈”，充分抒发了自己对造成今日遗恨的无限追诲之情和对悲剧无法挽回的哀叹，他直呼苍天，哀痛彻骨。千言万语，总有尽时，悲戚之情，永无绝期。韩愈不惜笔墨，不加掩饰，纵情抒发自己的感情，真可谓句句含泪，尽吐而方快！而这些最能表达骨肉之情、生死之恨的抒情语言，又最能动人哀感，具有极大的艺术感染力。
三、语言运用复沓重叠，回环转折，变化多姿
这篇散文开始写对死讯的将信将疑，以“信邪”、“真也”、“梦也”反复申说，用一连串的疑问语气状其迷离恍惚之态，增强艺术感染力。同样是自叙衰老情状，先是“而视茫茫，而发苍苍，而齿牙动摇”，随后又“苍苍者或化而为白矣，动摇者或脱而落矣”，语意基本相同，但表达上变化多姿，显得错落有致，生动活泼。
为了增强行文的感染力，本文还特别注意虚词的运用。文中从“呜呼！其信然邪”以下，至“几何不从汝而死也”一段，仅仅三十句，先是连用三个“邪”字，紧接着又接连不断地连用三个“乎”字，四个“也”字，五个“矣”字。这样连用语气词和连词，一方面加重了语气，使表达的感情更加强烈；另一方面，变化多姿，增强文章的节奏，从而增强了作品的感人力量，更能打动读者的心。最后一段两个“不知”“不能”“不与”句的运用，语意看似雷同，却给人以变化多姿的感觉。
一篇祭文，所祭又是一个名不见经传的小人物，而竟能成为传诵千古的名作，可见其情之挚技之高，值得我们去推敲，去借鉴。
