徐立新
乔治·格什温是20世纪初美国的一名年轻作曲家，他擅长创作爵士乐等现代通俗音乐，20岁时便因为创作出歌曲《天鹅》而备受行业内人士的好评和关注。
但在当时，通俗音乐并不像今天这般受欢迎和追捧，人们更喜欢保守、严肃的古典音乐。因此，格什温一心想着转行从事古典音乐的创作，而法国古典音乐大师拉威尔则是他的偶像和榜样，格什温梦想着有一天能拜在他的门下，在古典音乐领域里大展一番身手。
后来，格什温终于见到了拉威尔，并表達了自己非常想跟他后面学习古典音乐的决心，但不料拉威尔却拒绝了他这位高徒：“如果你向我学习，那么最多只能成为一个‘二流的拉威尔，而你现在已经是‘一流的格什温了。为何本末倒置，放弃已经到手的一流，而去追求二流呢！”
这句话一下子点醒了格什温，他感激地朝拉威尔鞠了一下躬，然后便离开了。
此后的他牢记拉威尔的告诫，做独一无二的“一流”自己，开始开创性地将爵士乐融入到交响乐之中，不久后便创造出《蓝色狂想曲》、《F大调钢琴协奏曲》等交响曲，并获得巨大成功，一举成为世界级的作曲家。
成名后的格什温曾说过这样的一段话：“拉威尔没教过我一节课，但却是我音乐道路上永远的导师，是他将我的音乐灵魂引领到正确的航行上！”
名师不收高徒，原来只为了不耽误对方，不让对方因为自己而自毁前程。
摘自《生命时报》
