先从音乐的背景入手，知道作曲者是什么样的情境下写出歌曲的
再分析音乐的风格，曲式等等。如果是流行音乐，就不用我多说什么啦，如果是古典音乐，将你自己当做作曲者，体会他的心境。
1、音乐表演专业
音乐表演专业是一门专业课，主要培养的是具有音乐表演的专业知识和艺术素养，能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用性专门人才。2、音乐学专业
该专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养和系统的专业基本知识，具备一定音乐实践技能和教学能力，能在高、中等专业或普通院校、社会文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作的高级专门人才。3、作曲与作曲技术理论专业
作曲与作曲技术理论专业学生主要学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识，掌握音乐创作、教学、研究的作曲技巧；侧重学习作曲者，应全面掌握并熟练地运用各种曲式和体裁的作曲技巧；侧重学习作曲技术理论者，应深入系统地掌握和声、复调、曲式、配器的专业知识和技能；侧重学习视唱练耳，应深入系统地掌握音乐院校视唱练耳教师所具备的专业知识和技能；侧重学习戏曲音乐作曲者，应系统地掌握戏曲音乐艺术的基础知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律，具备从事戏曲作曲创作的专业水平和能力；侧重学习电子、电子计算机音乐者，应系统地掌握电子技术的有关知识，能较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。4、录音艺术专业
录音艺术专业培养的学生要求具有较高的艺术素质和修养，具备深厚的音乐功底，熟知各种录音设备，同时又掌握一定的录音理论及技巧，能在广播、电视、电影系统和文化艺术部门从事声音（音响）设计、录制的高级专门人才。录音直观的，让人们便于理解的概念就是把自然界中存在的和人们为了某种需要创造的音响记录下来。该专业对声音记录及处理的质量要求很高，大家听到的CD，电视声，广播声，等等，都由该专业人员经过一系列漫长的过程，将声音记录，混合等等的处理后，再由各种人们需要使用的电器的扬声器，播放出来。5、乐器表演专业
乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向，而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。
你想错了，你说的那些是分析作品用的，创作音乐，首先是创作的动机，你为什么创作，然后是创作的表达方式，你要用大调还是小调来表示作品的喜怒哀乐，内容，最重要的准备让...
在音乐分析中，在音乐本体形态之外的「文化」内容到底有没有分析价值？音乐本体形态」指的是音乐本身的结构、技法、内容等可以用具体符号量化的方面；而与音乐本体形态无关的…
音乐学的音乐分析在对西方当代各家音乐分析理论进行评述之前，我们有必要先对音乐分析的性质及历史发展作一番整体考察。这其中所涉及的问题是音乐分析这一领域中最具有关键意义的问题，它们存在于一切音乐分析理论与方法的探索中。对这些问题的回答远不能说是明确、肯定的，而且只要音乐分析继续发展，人们便会就这些问题不断提出诘问。在所见到的有关音乐分析的方法论反思论述中，最有系统、也最具权威的是英国音乐学家安·本特[Ian D．Bent，1938—]为《新格罗夫音乐与音乐家大辞典》所撰写的“分析”长条。我的评述将以本特为出发点；但并不局限于本特的观念。在对音乐分析的本质界定中，我们所遇到的第一个难题便是确定它的对象。从表面上看，这似乎不成问题：音乐分析的对象自然是音乐作品。然而，如果进一步深究，这个答案便难于让人满意了。音乐由于其材料的特殊性质，它“不是如在化学分析中那种可感、可量的液体或固体。因而，音乐分析的对象不得不被认真审视；它或是乐谱文本本身；或（至少）是乐谱所投射的声响效果；或是[a target=_blank href=doc/657025.html]作曲家在创作时的内心音响；或是表演家的演绎结果；或是听者对一次表演的历时体验。所有这些范畴均可能是分析的对象。本特的这段议论直导问题的中心，他逼迫我们不得不蹙眉深思。需强调的是，这种刨根问底式的反思井不是无聊的智力游戏。虽然音乐分析家并不一定明确对其回答，我们在分析实践中也不一定对这些问题有清醒意识，但实际上分析的对象取舍无时不在进行，而这种取舍又无时不对分析本身发生着影响。当然，音乐分析不需像音乐美学一样要对“音乐的存在方式”这一哲学命题做出解答。作为一个经验/实践性的学科，分析更关心的是与本身实际密切相关的答案。本特的发问以非常实际的口吻确立了音乐存在的几种常态方式：乐谱文本、乐谱文本所代表的音响、作曲家的内心构想、表演家所实现的音响以及听者所体验到的音响。显而易见，音乐的这些存在方式相互关联，但并不相同。我们都知道，乐谱只是一种惯例符号，它与实际音响在某些方面相去甚远，而且它远不足以精确记录音乐的每个细节；我们对乐谱的音响想象可能与作曲家的内心音响或某一表演家的演绎结果都不相同。于是，音乐分析宣称自己以研究作品为已任，而“作品”究竟是什么还须谨慎考虑。本特认为“所有这些范畴均可能是分析的对象”似乎有点过于放纵。从理论上讲，音乐存在的一切方面确都应当被仔细分析。然而理论的推断在具体...
音乐特点分析包含什么？音乐艺术区别于其它艺术的最根本的特征是，音乐是一种流动的声音的艺术。它不像文学、美术、雕塑一样欣赏者可以直接欣赏到创作者的作品，而音乐艺术需要音乐表演这个中间...
教材分析包括哪些内容1、教材的地位与作用;2、教材的重点与难点;3、突出重点突破难点的方式方法;4、解决问题的主要措施;5、应注意的问题;6、需要探讨的问题。教材分析的一般步骤
分析教材最好的方法是结合教育教学理念、新课标、教材、教参、教学资料等，按全书、各部分教材、章节等层次进行分析，通常采取“读”的方式，从整体到局部逐步深入，最终把学习要点落实到教学过程中。其基本步骤可概括为“四读”。1．泛读有关资料，建立教材观
所谓泛读，指在进行教材分析时，阅读音乐课程标准、教学参考书，阅读有关教育教学理论期刊和杂志等。通过泛读，明确音乐课程在整个教育中的地位和任务，使教材分析既按教材又不局限于教材，全面深入地领会教材的编写意图，落实音乐教学的各项任务。在此基础上，尽量建立一种富有自身特色的系统的思想。2．通读整册教材，总体认识教材
所谓通读，是指教师阅读所教小学或中学的整册教材。它不要求对教材的细节进行研究，而是通过对阅读，了解整个教材的基本内容、知识体系、结构特点以及各部分知识之间的内在联系和逻辑关系，搞清楚教材内容是怎样循序渐进地加以组织的，并结合课程标准的精神，结合分析学情、教材的知识结构及系统分析、教学的目标要求分析、教学的重难点分析等，梳理整册的教材内容，给自己的教学进行定位。3．细读每一单元教材，分层了解教材
所谓细读，是在通读的基础上，对音乐教材中的每个单元进行深人研究，从整体上对该单元教材进行分析。通过分析要搞清楚以下几个方面的问题：①该单元教材的目的和作用是什么；②该单元教材中知识的逻辑结构和依存关系；③该单元教材中的重点知识和难点知识；④该单元教材知识和学习者经历、生活、社会的结合点；⑤该单元教材中包含了哪些科学方法和能力培养的因素；⑥该单元教材渗透了哪些思想教育的因素。4．精读每一课教材，具体分析教材
所谓精读，是在细读的基础上，对音乐教材中的某一课进行深人钻研，进行细致、具体地分析。做到以下几点：①透彻理解该课教材中的全部知识，深入了解该课教材所述内容的背景材料，要能解答该课教材中的疑难问题；②弄清该课教材在整篇教材或整个音乐教材中的地位，课程标准对与其相关内容的具体标准是什么；③找出本课教材中所蕴涵学习心理特点，学生学习时易犯的错误及其原因、难点的成因及突破方法；④分析本课教材的教学特点和讲清知识的关键，选择合适的教学策略、方法、...
