首先，服装设计属于工艺美术范畴，有着悠久的发展历史。
根据工作内容和性质的不同，可以分为服装设计、结构设计和工艺设计。
服装设计过程“是根据设计对象的要求进行构思，绘制效果图和平面图，然后根据图纸进行制作，从而完成设计的全过程”。
与其他设计专业相比，服装设计的实用性更强。除了手绘，还要学习立体裁剪和制板的内容，专业属性更明确，不像视觉传达和环境艺术那么宽泛，
其中服装设计考研推荐综合性价比高的5所院校:
1.东华大学；2.北京服装学院；3.江南大学；4.浙江理工大学；5.武汉纺织大学
东华大学服装与艺术设计学院是中国最早建立服装学科的高等院校之一。有服装设计与工程的硕士、博士学位项目和服装设计与创新工程的跨学科博士项目。其中，服装设计与工程被列为国家重点学科、国家特色专业、上海市重点学科和教育部“211工程”重点建设学科。设有设计、艺术理论、美术学三个一级学科的硕士学位点。设计被列为上海市重点学科和上海市一级学科，是全国首批32所设置艺术设计硕士学位授权点的高校之一。拥有教育部“现代服装设计与工艺”重点实验室。
北京服装学院有多个教育部和北京市级科研机构。包括中国服装研究院、中国生活方式设计研究院、中国服装科技研究院、艺术文化研究院、北京服装材料研发与评价重点实验室、北京数字与互动媒体重点实验室、北京哲学社会科学-首都服装文化与服装产业研究基地、北京服装技术转移中心、北京服装产业数字化工程技术研究中心、北京服装学院服装安全研究测试中心、 国家校服研究中心、北京校服研究中心、北京纺织纳米纤维工程技术研究中心、北京服装人体工程学与功能创新设计重点实验室等。 学校与全国各大服装企业合作，聘请国内外著名服装设计师授课。
服装设计考研内容分为初试和复试两部分:
前两个专业除了掌握理论，还有手绘、立体裁剪、面料再造、印花等相关考试。有的学校考的是时尚手绘和设计的理论，有的学校考的是手绘或者立体裁剪、印花、面料回收。可以说通常要求时尚手绘，理论、立体裁剪、印花、面料回收等不同流派要求不同，要具体看。
其中，理论最多的是世界现代设计史、中外服装设计史、设计概论。
手绘考试一般以服装设计为主，但也有学校考素描，比如华南师范大学；有的学校还考颜色，比如苏州大学的水粉或者水彩；有的学校考装饰画，比如深大。而立体裁剪、印花、面料之类的纯粹是服装考查的范畴。有些学校也有这个要求。例如，在广美，除了手绘，印刷和织物回收在过去也进行过测试。
复试通常包括专业(导师)面试、外语面试(外语听力)和笔试(理论/手绘)三个科目。
专业面试和外语面试通常不难。主要关注个人兴趣，本科学习，专业基础知识等。一般开场会先自我介绍，然后面试老师提问，考生回答。
笔试有两种常见的类型:理论和手绘。一般初试如果考理论，复试手绘，初试手绘，复试理论。它的形式类似于上面提到的。
那么零基本功的学生应该如何练习服装设计中的手绘呢？
服装逃不过时尚手绘。如果是跨专业或者零基础，最好报一个有针对性的班跟着学。没有头绪很容易走弯路。考研不像高考，高校信息封闭，不了解情况很容易走弯路。最好从寒假开始。只要你肯练习，就能很快提高。
1.工具(工欲善其事，必先利其器)
开始画画之前，当然要准备好画画的工具。可以选择自己擅长的工具。一般来说，这些工具需要准备:铅笔尺子橡皮擦工具刀马克笔。
2.基本练习
手绘服装设计，无论是效果图还是风格图，都要注意尺度问题。要知道人体基本尺寸，标准尺寸是多少？横向:胸围、腰围、臀围、胸宽、背宽等。纵向:身高、头长、腰长、背长、臂长等。(当然，如果考试没有那么严格，大对比没有问题的话，机构还是更倾向于整体效果)。知道了这些基础数据，在画图的时候，基本不会出现比例失调的情况。有基础知识的同学不用担心很多专业知识。先从基础学习开始，比如简单的人体素描(方形或圆形)。
首先临摹人体动态图，临摹过程中要注意头身比例和上半身下半身比例。另外，肩线、腰线、胸线的水平方向在不同的潮流中也是不一样的。不同的角度对手、身体、腿部的透视效果也不同。
学完基本的动力学，就可以在人体上画衣服了。可以先在网上搜一些类似的效果图，然后在时尚杂志或者时尚网站上跟真人练习。
3.从临摹开始。
经过前期的一些基础练习，可以多看一些比较成熟的服装设计手绘书籍。那么从临摹开始，可以对服装设计手绘的整体形象、对比关系等等有更好的了解，对你自己以后的考试临场创作有很大的帮助。另外，在临摹的过程中，可以积累各种绘画技巧，学习好的表现手法和手绘技巧。临摹时要时刻注意比例和力度。一开始可以选择线条简洁明了的手绘时装设计，然后逐渐加大难度。不要太心急，但也不要总敢尝试。
