随着漫长夏季的到来，疫情过后的电影行业正在回暖。当热闹的电影节档最终变成喜人的票房数字，行业内的人和事再次活跃起来，风起云涌，我们不禁开始期待那些创作被迫放缓的电影人，在长久以来的表象中，会带来一些新鲜的声音。
第十五届首届青年电影展主竞赛于2021年1月1日开始，持续至2021年4月30日。共收到1053部参赛作品，最终有941部有效作品进入评审程序，其中故事片149部，纪录片80部，短片712部。
考虑到2020年上半年疫情对影视制作的影响，今年主赛电影资格中电影制作完成时间要求由2020年1月1日放宽至2019年10月1日。整部作品也表现出一些与时代共鸣的特点。我们可以看到由社会和文化事件延伸出来的mockumentary或半自传、半虚构的形象，以及关于戏中戏、“元电影”等叙事形式的作品，这些作品以电影创作者为主要角色，反映了当代电影人的共同生活体验。
从本次征集结果来看，专题片依然是资源丰富的创作者主阵地。专题片创作者在选材时有自审意识，竞赛单元依然截取了很多具有原创性、作者性甚至反身性的作品。将个人的情感和经历用扎实的叙事表达出来，在视听的传递下给观众独特的观看体验。面对主流市场对商业类型的期待，也可以看到年轻创作者在这个方向的尝试。与前几年相比，制片公司和制片方制作的电影数量越来越多，单兵作战的作坊式创作也在逐步更新，这或许也是电影行业正规化、产业化进程的一个缩影。
文宇翔，故事片预选工作组:制片人，中国传媒大学导演，德国包豪斯大学艺术硕士。自2014年以来，他在欧洲担任合拍制片人，拍摄了《夺红》等电影。曾任《送我上青云》的联合制片人，《落地》的监制，《静一静》的监制。叶谦:年轻的导演，这位员工是服装设计师。叶谦2015年就读于北京电影学院文学系电影专业，电影《地瓜和大米》的剧本就是他的毕业作品。这部作品得到了2017年中国电影导演协会青年导演扶持计划“绿色计划”百万拍摄经费的支持，后来成为叶谦编剧和导演生涯中的第一部作品。
张旭:编剧兼导演，毕业于南加州大学。他入选了华纳兄弟公司的新导演计划。由詹姆斯·弗兰科联合导演的《堂吉诃德》。与电影制作人梅丽琳搭档担任编剧和导演。
纪录片作为观察当下的一面镜子，依然会产生令人惊讶的作品。无论是业内成熟的作者带来了他们的新作，还是一些新鲜而富有朝气的陌生名字，我们都能以影像的形式看到创作者对当下的介入。我们欣喜地看到一些作品切入公共问题，我们期待这将把作者与社会中不同的个体联系起来，形成一个审美、分析、对话的场域，让每个个体与他人、世界和自己的对话在流动的不确定性中不断深化。
纪录片预选评审工作组苏七七:影迷精神的评审，电影科学博士，知名影评人、策展人。出版了影评集，如《光明与真理之旅》、《感官与感官的场景》等。，并编辑时钟突然动快——生于70年代。曾任杭州平行影像周策展人、西湖国际纪录片大会(IDF)展览单元主任、中国电影传媒奖一审评委、中国独立影像展(CIFF)独立影评人奖评委、首届青年电影展评委、北京范影精神奖评委。他策划并主持了大量的电影放映。于小川:编辑，毕业于北京外国语大学对外汉语专业，美国乔治梅森大学教育学硕士。2011年开始剪辑，参与了多部电影的制作，如纪录片《城梦》《异乡》《命门》《大同》，纪录片《我和对对》，电视纪录片《天下为公》，剧情片《坏蛋必须死》《南风》等。
张南:纪录片导演、摄影师、独立电影编剧。纪录片有《黄河嘎谣》《筑城》《我的生命线》。曾任中央电视台纪录频道总监、欢聚未来传媒北京分公司制作总监，参与或主持多部国际纪录片及系列的制作，包括《禁色》、《金影》、《上学路上》等。
今年，短片呈现出更多样化的面貌。无论是材料、风格还是形式，都有很多令人耳目一新的作品——有的作品简洁凝练，看似复杂的问题短小精悍却又铿锵有力。但有些作品却被重复了一千遍，以完整、统一、创新的美学风格吸引着人们的目光。动画作为一种实验性的叙事表达，也呈现出令人惊讶的风格，打破了常见的公式，提供了令人印象深刻的审美体验。
短片预选评审工作组邓伟琪:编剧，导演，研究生毕业于北京电影学院电影系。货车呢？“2019年入围第十三届首届青年电影节竞赛单元，故事片项目《赛前》入选2020首届戏剧实验室。罗柬埔寨:导演，编辑，纽约大学电影制作系创作硕士。他获得了李安奖学金和好莱坞外国记者协会奖。短片《水母》于2019年在克莱蒙费朗电影节上映后，入选BFI伦敦电影节、亚特兰大电影节、维也纳短片电影节、罗德岛国际电影节、斯德哥尔摩国际电影节、第一青年电影节等具有国际影响力的电影节。
童山:影像研究者，香港城市大学博士，中国电影选片人，北京短片展(BISFF)策展人。长期关注中国纪录片和艺术电影的跨国制作与传播，在《纪录片研究》、《中国电影杂志》等国际学术期刊发表论文。
随着年轻创作者的成长，电影节的评审体系也在发展。在每年更新的评委阵容中，尽量容纳不同的视角，希望构建一个全面多元的评价体系，让入围标准更贴近当下年轻电影环境的评判标准。
在今年的评审阵容中，既有深耕各个电影类别和技术岗位的资深人士，也有考虑大众表达的自媒体评论人。跟随环境，作者和作者在一个不断反应的评审体系中的成长，会拥抱更加多元的优质电影，拓宽边界，甚至打破边界。
金金金，入围工作组，资深媒体人。她曾经为《人物》杂志工作，现在是知识分子团体GQ的报告主管。刘伽茵:电影学博士，北京电影学院文学系副教授。电影《牛皮》获得了法布里齐国际影评人奖、卡里加电影奖等。第55届柏林国际电影节青年论坛单元。《牛皮二》入围第60届戛纳国际电影节导演双周单元。吴中天:导演、编剧、演员。首部电影表演《手指间的重量》入围台湾金马奖最佳新人奖和最佳男配角奖。首部短片《四十三步》获得釜山国际电影节最佳短片奖，入围台湾金马奖最佳剧情短片奖。首部电影《黎明前》入围上海国际电影节最佳新人奖。共同导演的话剧《摩天大楼》入围华鼎奖电视剧百强最佳导演奖。杨成:毕业于北京电影学院文学系，创办哪吒兄弟影业。作为制片人或监制，我参与了《告诉他们我乘白鹤去了》、《我的家在一个水草丰美的地方》、《我的青春期》、《大世界》、《山里的怪客》等电影。曾担任平遥国际电影节、香港亚洲电影节、釜山国际短片电影节评委，多次担任首届青年电影节创投协会评委、吴青年电影基金新锐导演扶持计划评审。
张乙:毕业于北京电影学院动画系。参与编剧、摄影、美术等。在许多电影作品中。担任电影《扎赉诺尔》(上海国际电影节亚洲新人奖最佳影片提名)摄影指导。
有评委提到:“一旦看到充满个人表现力和探索精神的影片，即使技术还有待打磨，我和其他评委也会非常兴奋，不遗余力地向组委会和身边的人推荐这些影片。”我们希望给出一个令人赏心悦目的作品，也希望给出一个开创性的交流，因为在这个非凡的范式中，可能会有一种指向未来的前卫状态，而电影节将是打破隔膜的第一颗钉子。
陪审团主席张艾嘉:演员、导演、编剧和制片人。他的代表作有《饮食男女》、《山会分离》、《地球上的最后一夜》、《彼此相爱》等。陈建斌:演员、导演、编剧。代表作有《乔家大院》、《宫中皇后》、《无名小卒》、《勺子》、《第十一章》等。董劲松:摄影家，代表作品有《南站的聚会》、《地球的最后一夜》、《白日焰火》、《寻找罗迈》、《人群》、《我11》等。福康:声音引导。他的代表作有《八百年的永恒》、《兰新大剧院》、《求生不得》、《风中之云》、《春风醉酒之夜》等。吴:纪录片导演，代表作有《流浪北京》、《我的1966》、《江湖》、《治疗》、《调查父亲》、《自传:路过》等。
周韵:演员兼制片人。代表作有《太阳照常升起》、《保镖与刺客》、《让子弹飞》、《刺客聂隐娘》、《一步之遥》等。
经过专业考量和反复权衡，评委们共同评选出12部故事片、8部纪录片和17部短片进入主竞赛单元入围名单。
这不是一个结果，而是一种推测。形象创作是一种对话。创作者看什么，爱什么，往往决定了他们创作什么，如何创作，以及作品完成后可能的传播路径。虽然很多时候对于一个初出茅庐的创作者来说并不是理性自觉的选择。但电影是一个过程，每一个眼神和争论都是传播、延伸甚至成长的机会。年轻的创作者们正以自己激烈的姿态在这个动态的过程中扩张自己的领地。
本届电影节排期及销售信息将于7月13日公布，诚邀各界共同见证影片在西宁的首次亮相。
