与罗德岛艺术设计学院、萨凡纳艺术设计学院、阿尔托大学等学校一样，爱丁堡艺术学院(简称ECA)在教学过程中也会让学生在真实的建筑或空房间中练习设计创意的创作。理论与实践相结合才是真正的设计目标。在我看来，这种教学方式不仅给了学生一个便利的研究场所，还鼓励学生就建筑空在当前环境下面临的挑战提出一系列与时俱进的创新方案。同时想和大家分享一下ECA同学的这组作品。第一，大部分申请室内设计的同学，除了切尔西艺术学院，最想去的是ECA。第一，#爱丁堡大学#是#建筑领域的传统名校，也方便大家在ECA同时选择爱丁堡大学建筑环境的课程。所以基于dezeen发表的文章，我对原文中的英文进行了翻译和引申，以便和大家一起了解2020届的五位#室内设计#硕士毕业生为爱丁堡的公共空室提出了哪些设计方案，这些设计方案的创作背景和意图是什么，对吗？大家一起言归正传吧~
Project：The Island of KnowledgeName: Alkistis Brountzou, MA在进入爱丁堡学习室内设计之前，Alkistis Brountzou获得了雅典国立技术大学的建筑学硕士学位。她在爱丁堡共济会大厅设计了一个开放的公共空房间，命名为“知识岛”，用于分享知识和学习，探索物理世界和数字世界的交集。在主厅中，Alkistis使用增强现实等新技术，在电影院、展览空室和演讲厅中创建混合体验。这种干预形式传达了空之间形成的历史风貌与极其多变的数字内容之间的矛盾和交织关系。
Project: Freemasons HallName: Gillian Kavanagh, MA共济会大厅是室内设计研究生阿娇的毕业作品。她主要研究室内建筑和保护的交叉。在设计爱丁堡共济会大厅的过程中，她挑战了现代世界历史机构的理念，质疑如何“重新规划”内部以恢复这个大厅的吸引力。为了表达这些想法，阿娇首先探索了实验性的混合媒体绘画方法，包括拼贴、水彩素描和视频研究；首先，她在建筑材料的分层、装饰和叙事的基础上，提出了自己的适应性保护设计方法，以达到延长共济会历史建筑寿命的目的。
Project: ViaticusName: Mari Nasif, MA在进入爱丁堡之前，Mari于2017年从沙迦的美国大学毕业，并工作了两年。对玛丽来说，她将共济会定义为一个哲学图书馆。楼梯之间的垂直链接直接体现了本杰明·布鲁姆提出的分层学习模式，即楼层越高，学习内容越复杂。这是一次认知挑战的学习之旅，Mari相信这种独特的设计会给用户带来感官和精神上的双重刺激。
Project: Pixelbox Name: Sher Ming Foo, MASher Mingf Foo毕业于马来西亚泰来大学，获得室内建筑学士学位，之后进入爱丁堡。对于共济会项目，他选择了大厅里的博物馆作为设计内容。在博物馆现有设计的基础上，他加入了现代元素——格子布局，用白色不锈钢结构将家具设计和室内建筑无缝融合，减少了介入对象与现有建筑的界限，创造了新的设计语言。
Project: The Ar/ba/Son MarketName: Sinead Russell, MA与上述四位毕业生不同的是，Sinead的设计侧重于在建筑空的基础上创造新的故事和身份，赋予空以个性和独特的审美。她融合了工匠的作品，不仅给历史建筑带来了创新，也激发了人们对大型工匠的关注，促进了人与工匠、历史建筑之间的对话与交流。而这种生动的叙事风格也是Sinead作为一名室内设计师的独特标志。
总结：学生们经常问我如何在切尔西和爱丁堡之间选择。在这种情况下，我首先建议你等到所有人都被录取后再选择大学。说实话，ECA不容易被录取，不仅仅是因为学校非常重视申请者的GPA，还因为学校招生人数少，被录取的大多是建筑或室内设计专业，很少有能成功申请到0基础跨专业的。从专业内容上看，相对于切尔西强调空房间和装置的概念，ECA的室内设计专业侧重于公、私空房间的研究。通过创新项目，引导学生探索用现代设计方法提升和改造现有建筑。所以在课程设置上，ECA往往涉及建筑改造和工业设计。同时，或许是因为爱丁堡正处于大规模的重建过程中，学校也非常重视学生对城市重建和创新设计项目的积极介入。总之，如果我们被录取了，就要抓住机会，利用好学校的先进设备，在一年的研究生学习期间，为自己积累更多的简历。
