中国美术学院设计艺术学院介绍·国家一流专业建设——艺术设计学

国家一流专业建设2021是“十四五”规划的开局之年，也是新一轮一流学科建设的开局之年。艺术学院积极响应教育部号召，坚持“以此为根本”，推进“四个回归”，加强“双百万”一流专业点和一流精品课程建设，使五个专业系实现了国家一流本科专业全覆盖。同时，学院以“黄金课程”建设为核心，不断构建层层落实、相互关联的“学科-专业-课程-教材”人才培养体系，完善课程体系，优化培养方案，强化管理机制，提高教学质量。为持续推进“双百万”建设，落实“冬夏展，春秋赛”的教学质量保障机制，1月3日至6日，在设计学院18.5号楼、良渚创新设计学院进行了学院自查、学科自查和学校检查。在此次教学检查中，一流专业深化了核心课程，理清了教学脉络，梳理和呈现了教学成果，全面展示了系专业的教学质量和良好态势。今后，学院将以一流专业建设为重点，加强教材建设，深挖渊源，夯实基础，不断深化核心课程教学改革。面对未来新专业的建设，要进行精准的专业定位，不断稳步提高人才培养质量。视觉传达设计、服装服饰设计、产品设计、艺术设计。

历史沿革中国美术学院设计艺术学院设计艺术系成立于2005年，2006年开始招收本科生和研究生。经过多年的发展，设计艺术系已经成为我国设计理论研究的重要教学和研究单位。艺术系艺术设计专业开创了以设计史为主，兼顾设计实践的教学研究模式，实行设计理论与实践一体化。迄今为止，已培养了数百名艺术设计学士、设计硕士和设计艺术博士。许多毕业生进入社会后从事设计实践和设计研究，在相关专业领域炙手可热，为中国设计学术界做出了贡献。

专业定位艺术设计基于中国美术学院建设一流研究教学型大学的定位。以设计的人文关怀为核心，吸收视觉东方主义下设计研究的精华，融合艺术与科学研究，面向新文科的发展与建设，强化学生对中国民族文化的自觉意识，建立新设计史学科体系的发展路径。从以史为物、以史为论、理论与实践相结合的理念出发，通过研究信息的组织、创新研究的深化表达和实践方法的设计，探索人与物、设计与生活的深层次关系，从而培养具有研究技能和研究潜力的实用型人才，实现建设中国特色社会主义新时代的人才培养目标。

MAJOR ADVANTAGES目前的教学和研究方向主要涵盖设计历史与理论、文化遗产保护与活化、设计管理、设计策划、设计批评等方面。专业以艺术为基础，横跨历史学、民俗学、管理学、心理学、美学、人类学等领域。，并在专业培养过程中贯彻理论与实践相结合的教研方法，探索出一条“设计人文”的教育新路。在构建中国美术学院视觉艺术创作与教育的东方主义体系的过程中，我们应该坚持道德修养，坚定文化自信，建立中国设计研究的新框架

课程体系发挥思想政治作用，精准专业方向，以一流课程为引领，深化教学改革，加强科学研究，彰显专业优势。艺术设计专业课程体系不断拓展设计史的学术视野，提高培养质量。现有和拓展的重要课程有文化遗产保护与活化、世界设计史、设计管理、设计规划、设计批评、设计美学、设计人类学等。在设计史与设计理论相融合，贯穿设计理论与设计实践的建设思路下，在国家一流专业建设过程中，艺术设计专业课程不断推进一流课程建设，凸显了一流课程的引领作用。

教学改革坚定文化自信，构建设计史课程新体系，结合专业发展趋势，不断提高思想政治水平，促进教学改革质量，打好学术研究基础，不断提高教学水平，进一步提高培养质量。现有省级课改成果“新混合式”教学模式下的设计史理论课教学改革与研究”获浙江省教学科学规划课题，“中国家庭与设计文化”教研组获中国美术学院首批省级思政示范基层教学组织课题。

省级一流课程1文化遗产的保护与活化本课程设置在中国美术学院艺术设计专业，依托中国美术学院文化遗产研究中心和浙江省非物质文化遗产研究基地，呈“一系一中心一基地”格局。本课程现设置在设计艺术系“文化遗产研究”的知识模块中，与本课程之前的课程:古迹与民间艺术调查、民俗学、文化人类学等课程相衔接、相促进。结果本课程有6种教材及相关研究著述(含成果)，近5年相关省部级项目3项，在核心期刊发表相关研究论文10余篇。一级课程《文化遗产的保护与活化》2世界设计史——该课程设置在中国美术学院艺术设计专业，依托中国美术学院工艺美术与艺术设计的深厚研究脉搏，在课程设计理念的创新上具有延续性和创新性，突出高等教育服务国家、培养适应社会发展需要的高素质人才的目标。本课程现设置在设计艺术系“设计史研究”的知识模块中，其前期课程为《设计概论》和《设计研究回顾》，后续课程为《图案的历史与意义》和《设计批评方法》。研究成果本课程共编写教材及相关研究著作(含成果)12部，在核心期刊发表相关论文30余篇。

教师作品郑菊新编著《设计东方学文集》郑菊新编著《世界设计史》郑菊新、何编著《设计概论》郑菊新、姚志杰编著《设计管理研究》郑菊新、陈永义编著《中国美术学院文化遗产研究中心馆藏