今天给大家介绍一下舞蹈编导(硕士)第二专业舞台美术设计(包括服装和灯光)818的历史和理论。
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创意学院
创意学院是北京舞蹈学院的二级学院。由导演部、现代舞部、艺术设计部、影像新媒体中心、创意研发中心组成。该系有47名教师。在专业特色方面,创意学院努力建立多学科共同发展的学科机制,推动创意实践教学充分发挥各专业不同的学科背景和特长。旨在培养具有创作文化和艺术创造力,能紧密贴合社会需求,具有国际视野,具有扎实专业知识能力和艺术理想的艺术人才。创意学院的整体发展力求培养具有全球视野的人才,传承中国传统精髓,构建跨学科的创新模式,提升艺术教育的现代价值。考试科目
①101思想政治理论
②204英语二
③711艺术概论与主题写作④818专业历史与理论。根据近几年的真题,北舞考察818的范围主要集中在以下几个部分:舞台艺术理论、舞台艺术、中西戏剧史。题型有三种:名词解释、简答题、论述题。参考书目1、《舞台设计概论》韩生、文化艺术出版社2、《舞台技术基础》马树智中国戏剧出版社2004年9月3日《舞台艺术》(英文)特雷弗·R·格里菲斯译者:孙大庆中国纺织出版社2004、《舞台灯光设计》汪玉刚主编中国经济出版社2065、《戏剧概论》河竹登志夫四川人民出版社2018年(英文)6、《中国戏剧史》三联书店2013年宋宝珍7、《西方史 廖克敦著,中国戏剧出版社,2007年参考书目1、葛主编的《中国戏剧通史》武汉大学出版社,2010年20103、舞台灯光(英文)格拉汉姆·沃尔特斯译:,中国纺织出版社,2004年,徐家华著,《舞台化妆设计与技术》中国戏剧出版社5、舞台美术王北京大学出版社6、《舞台艺术理论与实践》王邦雄/韩生/中国戏剧出版社7、《舞台美术史纲》(苏)利科夫著
研究生信息
北京舞蹈学院教研组1、舞台灯光设计2、电视舞台艺术3、舞台艺术基础4、舞台服装设计6、戏剧舞台艺术8、中国现代戏剧史10、戏剧理论。
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参考书简介
舞台设计导论
韩生与左虎文化艺术出版社
本书是北京舞蹈学院舞台美术设计的必备参考书。既是命题的来源,也是答题必用的书。必须着重掌握。本书共分六章,主要介绍舞台设计的基本原理和一般的设计技巧和方法。《舞台技术基础》马树志著,中国戏剧出版社,2004年9月本书主要从技术的角度介绍舞台美术设计的基础知识。这本书可以和这方面的其他参考书一起使用。舞台艺术(英)Trevor R Griffith译者:孙大庆,中国纺织出版社,2000本书是舞台艺术的完整指南,对舞台艺术所涉及的创作和实践进行了全面的介绍,全书共分十一章,包括导演、表演、舞台设计、灯光设计、服装设计、化妆、舞台监督、布景制作、宣传策划等具体内容强调实用性和可操作性。既从宏观角度看舞台艺术各要素之间的关系,又从微观角度分析创作实践中的具体问题,在实践分析中谈创作。《舞台灯光设计》,汪玉刚主编,中国经济出版社,2006年,侧重于理论教学,从小的灯光实践单元到独幕剧和整部剧的创作。本书由三章组成,即舞台灯光基础、独幕剧和全长剧。从光的物理属性分析入手,遵循技术与艺术和谐的舞台灯光设计原则,层层阐述设备、灯位、配光、表现手法、艺术效果等方面的知识。章节中附有详细的案例介绍,形象直观地表达了舞台灯光设计的操作理念,也有利于具体的教学实践。《戏剧概论》,河竹登志夫,四川人民出版社,2018年(英文)本书是戏剧专业院校的经典教材,学戏剧必不可少。本书共分六个部分,从人类戏剧的实践活动出发,从东西方比较研究的角度出发。它不仅通过相互比较找到了东西方戏剧外在表现的特点,而且深入探讨了戏剧在戏剧、剧本与戏剧、演技与演员、剧场与观众等方面的本质共性。
其中,观演关系中关于能量传递与耗散的戏剧“场”概念尤为鲜明,影响深远。也
它是必备的参考书之一。《中国戏剧史三联书店》2013版宋葆桢,作为20世纪初的舞台艺术起步,记录了它如何以新的艺术姿态进入中国文化视野,如何在中华民族救亡图存、思想启蒙的旗帜下,为救亡图存、民族复兴发挥作用。这些内容在考题中占有一定的比重,这本书一定要学。廖克敦,《西欧戏剧史》,中国戏剧出版社,2007年。本书主要内容如下:17世纪戏剧、18世纪戏剧、19世纪初戏剧、19世纪末至20世纪初戏剧、20世纪初意大利戏剧、表现主义戏剧、超现实主义戏剧、20世纪初西班牙戏剧、20世纪初英国戏剧等。这本书对西方戏剧的发展有明确的描述,是考题来源之一。导言1。舞美
在这一部分,我们整理了七个素材:舞台灯光设计、电视舞台美术、舞台美术基础、舞台服装设计、人物造型设计、戏剧舞台美术、戏剧舞台美术设计。
这份材料《舞台人物造型设计》包括舞台造型、艺术象征主义在美丽舞者造型中的应用、参加演出的舞台人物造型、舞台化妆、当代舞台人物造型艺术的新特点、戏剧中的人物造型等。每一章都非常全面和详细。比如第六章戏剧中的人物造型,我们讲解了舞台造型与场景布置、戏剧表演与人物造型的关系,以及人物造型设计在戏剧中的作用~
本资料《戏剧舞蹈设计》介绍了戏剧舞美及其发展历史、舞美与戏剧的关系、戏剧舞美的创新、戏剧舞台美术设计的民族性、色彩的应用、戏剧表演中象征性的舞台灯光、戏剧创作中的舞美创造、戏剧舞台美术创作中的写意发展、虚实情况等~
第二,戏剧
在这一部分,我们整理了《中国现代戏剧史》、《戏剧理论》和《西方戏剧史》三部教材,详细介绍了考试中将出现的戏剧考试内容。
《戏剧理论》一书介绍了戏剧的起源与分类、功能与特点、构成与审美类型、时间空以及戏剧的节奏编制依据。每一部分都非常详细。比如戏剧的构成,我们介绍了4度创作与戏剧、作者与剧本、演员与表演、导演概述、剧场与观众等构成要素。
《西方戏剧史》介绍了西方戏剧从古希腊戏剧到现在的清晰发展。比如在古罗马戏剧中,我们不仅介绍了古罗马戏剧的发展,还列举了代表作家普劳图斯、特伦斯、塞内加以及他们的戏剧创作~
祝各位同学2022年登陆成功。
蔡彩儿老师
和你一起成长
是值得骄傲的事情。



