华中师范大学2022年招生简章已经发布！
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1、华中师范大学华中师范大学位于九省通衢的湖北省武汉市。它坐落在武昌南湖岸边的桂子山上。它占地120多万平方米。是教育部直属重点综合性师范大学、国家“211工程”重点建设高校、教师教育国家“985优势学科创新平台”建设高校。被列入首批国家“双一流”建设高校，是培养中高等学校教师和其他高级专门人才的重要基地。这所学校历史悠久。1951年创办为公立华中大学，1952年改制为华中师范大学，1953年命名为华中师范大学，1985年在文华书院(创建于1871年，1924年更名为华中大学)、1912年更名为中华大学、1949年更名为中原大学教育学院的基础上更名为华中师范大学。
2、美术学院美院的前身是成立于1952年的华中师范大学绘画系。1985年，美术学院重新组建，2004年4月成立美术学院。美院现有教职工80人，专业教师70人，其中教授、副教授31人，讲师36人，助教3人。拥有博士学位的有18人，硕士及以上学历的教师占教师总数的90%以上。在职教师中，硕士研究生导师33人。作为华中地区重要的艺术教育和研究基地，学院为国家培养了大批优秀的教师和专业人才。师生多次参加国内外展览并获奖。教师出版专著、译著、专辑多部，发表CSSCI论文7篇。在省级以上展览中，教师作品获奖8项，论文获奖5项；研究生16人，论文奖10篇。近几年毕业生就业率一直保持在95%以上。
3、135107美术专硕华中师范大学135107艺术类专业分以下方向:1。油画2。版画3。国画。艺术教育。新媒体艺术和全日制、非全日制是一样的，第一次和第二次考试的科目是一样的。首次尝试
▲2022华中师范大学135107美术专业招生目录
① 101思想政治理论② 203日语或204英语(二)③ 726中外美术史④ 857艺术创作理论复试:①本专业复试科目:复试一般应包括笔试、面试、外语听说能力测试等考试形式。考试内容包括专业素质与能力、综合素质与能力的考试，具体可包括专业素养、创新能力、外语水平、实践能力等。或者招生单位认为需要审查的其他内容。①笔试:笔试主要是测试学生专业素质和能力的专业课考试。测试时间一般为1-3小时。②综合面试。面试时间一般为每位考生20分钟。③外语听说能力测试。④本专业同等学力考生，复试时要加试:暂无更新。2.录取规则:总成绩应为初试成绩和复试成绩之和，按相应权重计算。计算公式为:考生初试总成绩÷初试总成绩×100×初试权重+复试成绩(百分制)×复试权重=总成绩。复试成绩采用百分制，保留两位小数。复试权重原则上控制在30%-50%，由学校各招生单位自行确定并提前公布。对于接收调剂生的专业，可适当增加复试权重，由校内招生单位确定，报学校批准。复试不合格者(复试成绩在60分以下)不予录取。
4、726 中外美术史考试形式和试卷结构(全日制和非全日制)1。总分及考试时长:本试卷满分为150分，考试时长为180分钟。2.答题方式:答题方式为闭卷和笔试。试题结构:试题包括简答题、论述题初步参考书目(全日制和非全日制)。1.《中国艺术简史》由中央美术学院艺术史系中国艺术史教研室编写；2.《外国艺术简史》由中央美术学院人文学院外国艺术史系教研室编写。中国艺术史部分考试目标
系统掌握中国美术史的基础知识、基本理论、基本概念，全面了解和掌握中国美术发展的基本线索和基本概貌，了解中国美术发生、发展的成因和规律，从而了解和掌握美术的本质。本课程的重点以绘画、雕塑史为主，要求学生对各历史时期的美术倾向、重要流派、代表性美术家、作品、画论，以及现实主义和浪漫主义的传统，作较系统地了解和掌握。美术史是以美术作品作为第一性资料，同时又伴随着情感判断和审美判断的艺术学科，应从具体作品在历史潮流中的发展和具有的超越历史的审美价值的“构造”两方面，明确美术史的发展和成就。中国美术史部分考试内容
史前彩陶艺术重点掌握：(一)中国美术的起源；(二)新石器时代的绘画艺术；(三)新石器时代的雕塑艺术。并能说明原始美术的艺术手法和表现特点及原始美术最明显的特征即艺术与生活的密切关系。青铜时代与青铜艺术重点掌握：(一)青铜器的种类和用途；(二)青铜器装饰纹样；(三)青铜雕塑；（四）青铜铭文；（五）甲骨文。明确我国奴隶制社会对造型艺术发展的影响及青铜艺术的辉煌成就。承前启后的战国美术重点掌握：(一)战国帛画；(二)青铜工艺；(三)工艺装饰性绘画（青铜工艺装饰性绘画、漆器装饰性绘画）；（四）工艺装饰性雕塑（青铜工艺装饰性雕塑、漆器装饰性雕塑）；（五）陶俑；（六）木俑；（七）石俑等。明确封建社会形成时期美术的发展与变化和承前启后的作用，特别是绘画的代表作品和艺术特色。秦汉时期的美术重点掌握：(一)秦俑艺术；(二)西汉大型石刻造像艺术；(三)西汉帛画；（四）两汉墓室壁画；（五）画像石、砖艺术。明确秦汉美术的繁荣与发展，秦汉在雕塑艺术上的成就(特别是大气磅礴的陵墓雕刻艺术)；汉代绘画在种类、题材、内容上的丰富和艺术上的新风格。石窟艺术重点掌握： (一)敦煌莫高窟壁画；(二)克孜尔石窟壁画；(三)四大著名石窟造像艺术。明确外来文化的输入和各民族文化艺术相互融合的关系，以及石窟壁画和石窟造像的艺术成就和艺术特色。魏晋南北朝时期的美术重点掌握：(一)顾恺之的绘画成就及理论贡献；(二)谢赫的“六法论”；(三)宗炳、王微的山水画论；（四）墓室壁画及画像石、砖等。明确这一时期绘画及画论的长足进步及主要画家的艺术风格和理论成就。隋唐时期的美术重点掌握：(一)陵墓雕刻；(二)唐代人物画及代表画家；(三)山水画及代表画家；（四）花鸟画及代表画家；（五）重要理论家及著述。明确隋唐美术已进入我国封建艺术的隆盛时期，并对后世美术的发展具有深远的影响。五代十国的美术重点掌握：(一)人物画家及代表作品；(二)“荆、关、董、巨”的山水画、花鸟画及“徐黄异体”。明确五代绘画承前启后的作用。两宋时期的美术重点掌握：(一)“院体画”与“文人画”之争；(二)武宗元的道释人物；(三)张择端的《清明上河图》及南宋风俗画；（四）两宋山水画及代表人物；（五）两宋花鸟画及代表人物。明确这一时期在绘画技法上的成熟，以及题材广泛，风格多样的特点。元代美术重点掌握：(一)赵孟頫的绘画成就及理论主张；(二)元四家。明确这一时期文人画的成熟和盛行以及对后世绘画的影响。明代美术重点掌握：(一)“浙派”与“吴派”之争；(二)“明四家”；(三)董其昌及“南北宗论”；（四）明代花鸟画及代表人物；（五）“南陈北崔”及“波臣派”人物画；（六）明代版画及壁画。明确这一时期美术发展的复杂性和艺术特色。清代美术重点掌握：(一)清初四王；(二)清初四僧；(三)金陵八家；（四）扬州八怪；（五）石涛画论《苦瓜和尚画语录》。明确清代画坛不同流派的形成与发展，以及各画派的不同风格和特点。近现代美术重点掌握：(一)海派；(二)岭南画派；(三)“西学东渐”及代表人物。明确近现代美术史、美术理论研究的发展。外国美术史部分考试目标包括外国美术史基础知识；阅读和看图能力；艺术史的基本理论和方法。在知识层面，要求考生掌握各个历史阶段的重要艺术成就、艺术现象和艺术思想、重要艺术流派和重要艺术家；在图形知识层面，要求考生能够直观地把握作品的形式和风格，识别和分析图像，运用背景知识和理性分析解读作品的年代、地域、流派等信息。在理论和方法层面，要求考生了解艺术史的基本理论和研究方法，能够运用相关理论和方法分析和解决艺术史研究中的实际问题:
系统掌握外国美术的发展历程、重要艺术流派、艺术风格、艺术家和艺术思潮。能够通过直观把握作品的形式和风格，进行图像识别和分析，并运用背景知识和理智分析判读作品的年代、地区、流派等信息。了解美术史学科的基本理论和研究方法。能够运用美术史基本方法分析具体的艺术作品。外国艺术史部分考试内容
古代美术(一)了解古代两河流域苏美尔-阿卡德时期、巴比伦时期、亚述时期、新巴比伦时期这四个阶段主要的美术成就；(二)了解古代埃及古王国时期、中王国时期和新王国时期的主要美术成就。古典时期美术(一)掌握古希腊建筑柱式特征，古希腊瓶画风格特征，以及古风至希腊化时期古希腊雕塑的风格发展变化与主要雕塑作品；(二)掌握古罗马在建筑、雕刻、绘画方面的成就；(三)掌握古罗马美术对古希腊美术的继承与发展。中世纪美术(一)了解拜占庭帝国建筑与绘画方面的成就；(二)掌握加洛林文艺复兴的涵义；(三)罗马式美术与哥特式美术的技术、风格、样式，代表性作品以及其所处的历史文化背景。文艺复兴美术(一)认识文艺复兴的定义以及社会、文化、经济背景；(二)了解意大利文艺复兴的成就，掌握重要的艺术家和美术作品、美术流派；(三)了解北方文艺复兴的概念，重要的尼德兰和德国艺术家、美术作品、美术流派；(四)把握西班牙和法国文艺复兴时期的重要艺术家和美术作品。17、18世纪美术(一)了解17、18世纪的意大利美术，掌握学院派、卡拉瓦乔主义与意大利巴洛克风格各自的特征、样式、风格；代表性的艺术家和重要作品；(二)掌握17、18世纪佛兰德斯、荷兰的重要美术作品和艺术家；(三)掌握17、18世纪西班牙、法国和英国的重要美术作品和艺术家。19世纪美术(一)掌握法国新古典主义、浪漫主义、现实主义的风格特征，主要艺术家及代表作品；(二)掌握法国印象主义、新印象主义、后印象主义的风格特征，艺术理念，主要艺术家及代表作品；(三)掌握19世纪英国美术的成就，包括英国风景画、浪漫主义历史画、拉斐尔前派、唯美主义运动等内容。20世纪美术(一)了解20世纪现代主义美术的发展，掌握各现代主义流派的艺术主张、艺术特色、重要艺术家、重要作品。(二)了解在后现代主义思潮的影响下，艺术的新趋势、新媒介、新形态。历年真题【2019年真题】【2020年真题】
76美术综合论一、简答(15*6)1。以青铜器“四羊方尊”和“莲鹤方壶”为例，试比较商代和春秋时期青铜器的时代特征。2.比较魏晋时期敦煌莫高窟与隋唐时期敦煌莫高窟的形制、外观、造型特点。3.试答唐代至明代白描人物画的演变。4.简述希腊化时期不同地区雕塑艺术的多样性。5.俄罗斯巡回展览画派的主题性、社会性和美学原则。6.法国古典主义和新古典主义的异同。二。讨论(30*2)1。列举绘画纸张呈现的优良传统，证明绘画的主观性和客观性。2.比较立体主义、构成主义和未来主义之间的联系和区别。
5、857 艺术创作理论第二大考试科目是857艺术创作理论。考试时间3小时，考试成绩150分。参考书目(全日制和非全日制)艺术概论编译组艺术概论高等教育出版社2019。历年真题【135107 2019年中国画、油画、版画】①报考中国画、油画、版画的研究生，应考素描(含素描)；近3年素描考试内容为双手半身、素描(时间为25分钟)，考试内容为全身站立或坐姿素描各1幅；考场提供模型(青少年)、画板和画架、对开素描纸、8开素描纸等。②素描考试时间为12月23日上午8:30至11:20，下午1:30至4:00；③素描考试时间为11:35-12:00。去年考试的内容是一个年轻人站着或坐着的全身素描。
【135107 2018年中国画、油画、版画】①素描(含素描)考试具体安排:素描、速写专业课考试时间为12月24日一天，具体安排为:素描考试时间为上午8:30-11:20，下午1:30-4:00。去年考的内容是一个穿衣服的年轻人的半身像(手托坐着)。②素描考试时间为11:35-12:00。去年考试的内容是一个年轻人站着或坐着的全身素描。③要求考生自备绘画工具。考生可以自带速写板参加速写考试。④考场内提供画板和画架；一张素描纸(对开)和一张素描纸(8页)。【135107新媒体艺术真题】分为环境艺术、视觉传达、数字媒体三个方向。
(892)快速问题设计1。参加快题设计(手绘)的考生，需携带铅笔、签字笔、彩笔、橡皮、30cm三角板、马克笔、水彩、水粉、画板4张(考场只提供4张沸腾彩纸)等绘画工具和颜料。考场内提供4水彩纸1张，草绘4张。此外，视觉传达设计的考生也需要带上曲线板和圆规；环境设计的考生还需要带一个60cm的丁字尺。2.考试时间为3小时。环境艺术设计考试题型:2021《文化与科技》展厅2020二楼书吧空房间设计2019销售部设计2018装修设计公司2017酒吧餐饮空房间设计2016主题餐厅空房间设计要求:快题包含效果图/视觉设计考试:2019年《关爱残疾人》海报设计、2018年《塑料海洋》海报设计和《湖北非物质
6、考情变化2022年135107第二专业改为857艺术创作理论。试试前两个理论，复试等专业考试，比如手绘等。复试的具体内容还没出来，不过可以参考往年。【2021 135107考试科目】【2020 135107考试科目】【2019 135107考试科目】【2019艺术教育866艺术教学论考试大纲】
《美术教学论》考试大纲一、考试目标美术教育方向硕士研究生入学考试科目《美术教学论》的考试目标是，要求考生系统了解和掌握背景知识、目标、设计与载体、方法、评价、资源、课外美术教学、中小学美术教师的专业素质与能力， 从而获得中小学美术课程与教学的基本认知框架，形成中小学美术课程设计、实施和评价的基本能力，逐步形成中小学美术教育事业。 二。考试形式及试卷结构(一)试卷成绩及考试时间本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。(二)答题方式答题方式为闭卷和笔试。(3)试题结构包括简答题和分析论述题。三。参考教材《中小学美术教学论》，尹主编，湖南美术出版社，2012年；中华人民共和国教育部制定的《普通高中美术课程标准(2017年版)》，人民教育出版社，2018年；《义务教育美术课程标准(2011版)》，中华人民共和国教育部制定，北京师范大学出版，2012年。四。考试内容(1)中小学美术教学理论背景知识。在深刻理解艺术与教育的基础上理解艺术教育的内涵，艺术与教育观对艺术教育的影响，不同取向艺术教育的特点；了解中西方艺术教育演变的基本脉络，了解中西方艺术教育中的重要思想和重大事件，以及影响艺术教育发展的各种因素；了解中小学生身心发展特点和美术能力发展规律，掌握正确的学生观，以便有效地开展中小学美术教学。(2)中小学美术教学的目标。了解艺术教育价值所包含的认知价值系统、情感价值系统和创造价值系统，了解中小学艺术教学目标的设定与实现艺术教育价值的密切关系；了解中小学美术教学目标的知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观及其内在联系；深刻理解和认识义务教育美术课程的总体目标、各学习领域的课程目标和阶段目标，以及普通高中美术课程的总体目标和各模块的课程目标，掌握中小学美术教学目标的设定方法；了解世界范围内课程改革的发展趋势，认识我国中小学艺术教育改革的新动向，深刻理解艺术核心素养的含义，思考培养中小学生艺术核心素养的方法。(3)中小学美术课程的设计与载体；对中小学美术课程有深入了解，了解美术学科的内容体系；了解文化资源走向美术课程的路径和方法，掌握中小学美术课程的设计依据和方法；深入学习中小学课程标准，深刻理解国家美术课程标准与美术课程设计的关系；全面完整地理解美术教材，了解美术教材的编写方法和结构特点，培养创造性使用教材和自觉利用文化资源改编或编写教材、设计课程的意识。(4)中小学美术教学的方法。深刻理解中小学美术教学活动的必备条件和影响因素，认识美术教学的基本问题并结合具体教学案例进行分析；通过教学案例的分析和评价，掌握中小学美术教学的基本规律和特点，了解美术教学设计的基本方法，根据中小学美术课程标准的要求，灵活运用大学所学的中外美术史、美术概论、绘画、设计和中小学美术教材等专业知识， 根据中小学生身心发展规律和艺术年龄特点进行具体的艺术教学设计，根据艺术课程标准和学生特点编写艺术教学案例并做好相关材料准备； 深刻理解美术教学中的教学行为和学习行为，以及它们之间的密切关系，了解中小学美术课中主要教学行为的作用和表现形式，懂得如何灵活选择和运用教学行为；结合具体的美术教学优秀案例，学习中小学不同种类美术教学的基本方法，把握中小学不同种类美术教学的重点，根据学生的年龄特点实施不同种类的美术教学。(5)中小学美术教学评价掌握中小学美术教学评价的概念和内涵，知道美术教学评价的不同分类和依据；理解教学评价的目的是促进学生的全面发展，理解中小学美术教学评价的目的、理论基础和思想来源；深刻理解和认识中小学美术教学的评价策略和各种评价方法，并有效地运用到美术教学中。(6)中小学艺术课程资源充分理解艺术课程资源的内涵，了解艺术课程资源的形式和分类；了解中小学美术课程资源开发利用的原则和步骤，掌握美术课程资源开发利用的基本策略；深刻理解艺术课程资源中人力资源和各种物质资源的重要性，全面了解如何开发和利用艺术课程中的人力资源和物质资源。(七)中小学课外艺术教学了解课外艺术教育的内涵，知道课外艺术教育的意义和价值；了解中小学课外艺术教育的类型，明确中小学课外艺术教育的不同特点；了解课外美术教学的意义和具体形式。比如了解中国少年宫艺术教育的性质、形式和模式以及艺术兴趣活动的特点；了解博物馆艺术教学的特点、基本方法和主要组织形式；了解社区艺术教育的独特功能、基本目标和内容；了解民间艺术教育机构的教育特点、功能和局限性。(8)中小学美术教师的专业素质和能力。深入了解中小学美术教师的职业特点，知道美术教师应具备的基本职业资格、人格特征和魅力，明确一名优秀美术教师应具备的素质和能力；了解教师专业化的内涵，熟悉美术教师专业发展的途径和方法，明确美术教育研究在美术教师专业发展过程中的重要作用；了解和掌握艺术教育研究的概念、内涵、主要研究类型和研究方法，学会运用所学的艺术教育研究方法开展具体的中小学艺术教育研究，解决教学实践中的具体问题。
7、录取情况2021年录取分数线
▲2021年录取分数线2021年录取。2021年，华中师范大学美术硕士共录取39人，最高分430分，最低分350分。2020年录取2020年，华中师范大学美术专业共录取35人，最高分425分，最低分349分。
