不用话筒、不设沙发，摄影师与摄影专业学生和爱好者们近距离围坐……昨日上午，一场由5位著名海归青年摄影师带来的光圈摄影分享会上，来宾们以“Critique（考辩）”为主题，畅谈中外摄影教育和摄影创作。
活动负责人徐来介绍，“Critique” 是在国外包括摄影在内的艺术教育中普遍设置的教学环节，艺术品作者展示和阐述作品，座谈小组成员聆听并发问，双方进而开展辩论。
“座谈小组中有本专业专家，也有其他专业专家，大家会问各式各样犀利的问题。”美国帕森斯设计学院纯艺术硕士汪润中说，这种形式对每个艺术生而言都是一次极大“心理考验”，但“阵痛”后，对提升自身作品认知和后期开拓创作思路有极大帮助。
“在准备展示作品时，想弄虚作假、耍小聪明逃过追问是不可能的。因为座谈小组里好些都是业内专家，很多艺术形式和理念可能上百年前就被实践过，他们的眼睛太尖了。”毕业于美国罗切斯特理工学院摄影专业的Tim如是感慨。
而曾到法国巴黎第八大学交流的何博认为，在西方，“Critique”文化已融入国民生活的方方面面，“与法国朋友吃饭，一道前菜后，他们甚至会与你探讨一个多小时文化艺术后再上第二道菜。”
当天，主办方邀请了国内四所高校摄影专业的学生携带作品来到现场，与五位海归青年摄影师开展“Critique”。
江南影视艺术学院的田潇潇将目光投向了学校身边的江心小岛，用镜头记录见证小岛从一个江心洲如何在商业开发下变成建筑工地。Tim针对他的作品直接提出了不足：“整组照片尺寸大小不一，整体看下来节奏感比较乱，传递的声量不足。”而毕业于伦敦艺术大学策展与收藏专业的周小登则认为，作品未有效表达城乡变迁主题，脉络性较弱。
长春理工大学周敏的《四个摄影师》以曾祖母、外婆、母亲和自身视角观察世界并进行创作，意在记录四代女性已经逝去或正在经历的生命。汪润中看后提出，四代女性的生命体验选题过大，已有作品呈现方式也过于多样，导致主题不够聚焦。
“海归青年摄影师拥有良好的国际化艺术教育背景和资源，通过他们回国后的职业和创作选择，以及对于专业学生作品的发问，期望能给同龄人带来新的思考。”徐来说。（来源：丽水日报 记者 蓝吴鹏）
