诗经蒹暇观后感

与时下的国学热无关,我小时侯是最头疼上古文课的,诗经蒹葭读后感。我讨厌老师枯燥的,讨厌那些听不懂的文言文,讨厌岳阳楼记,心理很强,老师越是我我就干脆不背,让老师轰出教室。我喜欢诗,但是我不喜欢的是。人到中年,反倒开始阅读自己从前很厌烦甚至的作品了,我清楚的记得自己当年是怎样的因为厌烦而学习这些古典作品。我是怎样喜欢诗经的呢/原因很古怪,不是因为百家讲坛,也不是跟风,更不是象我的大多数同学那样只是为了完成作业,而是在我离开学校很多年以后,自己有幸来到了诗经中那些作品产生的地方,真正的在那里住了一些时日,才真正的体会到了古典作品的可爱。中原,我的故乡。在所有自己阅读过的古典作品中,我最爱的是这一部。原因是这本书里有后来的中国文学作品中失去的淳朴与自然,与乡土和的联系,也象很多年轻读者喜欢的那样,里面有爱情的美妙诗篇,这些风里的诗歌,比雅与颂更多的具有人性的美与真,诗经与离骚的区别就是与士大夫阶层的区别。诗经里也有对现实的不满与揭露,但那是淳朴的,真挚的,发自内心的悲伤,而不是离骚中高高在上的哀民生。文人的诗歌固然在艺术技巧与格律上更为工整和雅致,但是期间毕竟少了几分纯真,多了点个人的自怜。实际上,真正的大众很少自怜,他们总忍即反,很少做无谓的思考,也敢于行动。在中国,能够真正的成就实事的总是农民,他们空谈和,要求的是要么接受要么。因为在他们那里有一种非常朴素的观念,对现实也有更深刻的认识。我接触的那些普通的工人和农人,都很少抱怨,绝对不会肠断。有时候,看多了复杂的东西,人们就向往单纯。诗经中的大部分诗歌都起源于中原地带,黄河文明的中心,读后感《诗经蒹葭读后感》(http://www。unjs。com)。是朴实的单散发着田野和炊烟气息,豪爽而真挚,我以为要读那些诗歌,最好要到真正的田野中去,而不是蹲在书斋里摇晃脑袋,就象真正的奥林匹克运动会最好在户外进行,才可以体现人的美。诗歌是最接近自然,也是最接近人的灵魂的艺术题材,在诗歌中有真和美,一切壮丽的文学作品都具有诗歌的特性,也具有音乐的特性,诗歌最接近于音乐,而音乐能直达人的灵魂。起源于中原田野的风,洋溢着热情与单纯,具有全世界性可以理解的主题,但是对他们的介绍还是太少太不够,这是我们的耻辱。我记得自己在学校的时候---我只读到90初期的初中,学的几乎都是后代文人的作品,好象只有一首硕鼠,那些作品都是一种文人知识的理想,没有学过民间的诗歌,后来我总是纳闷,想道,这是否因为编纂者本身害怕那种来自田野的野性呢,或者在经过文人的注解,贬低其中的直率的爱情的呢,害怕学生们去谈恋爱不成?诗经蒹葭读后感其实诗经的风里最好的诗篇都是爱情的。那直白的表述,大胆的追求与幸福的热情,正是一种被汉以后的者极力抹杀与曲解的,文人说那些爱情诗歌是淑女与君子之间的两情相悦,我更愿意理解为农村青年的谈情说爱。读了这些诗歌我才惊讶的发现原来在我们的文化里毕竟还有这样清新质朴,大胆热烈的感情,而不仅仅是唐诗宋词里伤感悲凉的文人情怀。因此,诗经中的风,是现实主义的,也是古典主义的,而后代的文人诗歌大凡是浪漫主义的,浪漫主义从来是属于贵族的。 再答： 秋色茫茫。水波渺渺。天地空旷。人影惚恍。 　　这是一篇相思的作品。在一个美丽清冷，朦胧迷茫的境界，诗人徘徊追思着心上的人儿。 　　所谓伊人，水一方。 　　似乎看见了，却又抓不住。多么的诱人，朦胧而又伤怀。很有过尽千帆皆不是，肠断白频洲之感。苦闷，是情人之隔而造成的。这种隔离似远似近，若隐若现。宛如苏轼悼念亡妻的痛苦之吟。十年生死两茫茫，不思量自难忘。千里孤坟无处话凄凉。小轩窗，正梳妆，相顾无言，唯有泪千行。但，苏轼的隔离却是永久的，一个地上而一个地下。永远没有见面相逢的可能。《蒹葭》的隔离却是可以期待的。可以遥望的。惟一不知的，是要期待多久，这份情才能安居? 　　这份相思有些令人难过和伤怀。不禁会想起陆游与表妹的凄美爱情。一杯愁绪，几年离索。错!错!错!山盟虽在，锦书难托。莫!莫!莫! 　　http://www。yxtvg。com/show/255089。html 这个比较好，都发不了，只是一半，其他的在网站里