怎么写小说?

小说的创作要围绕人物形象，故事情节，和环境描写三方面展开。

1、人物形象

人物的核心是思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写包括外貌、语言、动作、神态、心理等，侧面描写通常以他人或事物来反映该人物，又叫侧面烘托。

小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。

2、故事情节

故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的一般结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声）。故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。

这个过程一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时还有序幕和尾声。在作品中，情节的安排决定于作者的艺术构思，并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序，有时可以省略某一部分，有时也可颠倒或交错。

3、环境描写

环境描写是指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。一部好的小说总能让人身临其境、感同身受，而不像科学报告那样枯燥乏味。作者总是能以优美的文笔、生动的描写和不可思议的想象把这个故事牢牢地刻印在读者的脑海里。

环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间、地点、季节、气候及花草鸟虫的描写，作用是渲染故事气氛、烘托人物形象、推动情节发展、暗示社会环境、深化作品主题。

社会环境描写是指对人物活动的具体背景、处所、氛围以及人际关系等作描写，作用是交代人物的生存环境、交代人物的社会关系、交代作品的时代背景。

奠基

小说的奠基历经先秦、两汉、魏晋南北朝八百多年的积累和沉淀，当历史进入唐代小说才正式形成。追溯八百多年的奠基，主要在四个方面：

一是寓言故事。如《孟子》、《庄子》、《韩非子》、《战国策》，等书中都有不少人物性格鲜明的寓言故事，它们已经带有小说的意味。

二是史传。如《左传》、《战国策》、《史记》、《三国志》，描写人物性格，叙述故事情节，或为小说提供了素材，或为小说积累了叙事的经验。

三是文人笔记。这一点在魏晋南北朝时期尤为明显，文人笔记大都记载一些轶事、掌故、素材。

四是民间娱乐消闲。各朝代都有茶馆饭店常驻的说话人、说书人，以话本为基础，每天把故事小小的说一段（小说），以吸引客人每天回来听书，希望保证生意兴隆。

一、准备工作

（1）创意。创意又称灵感，写小说是一件需要想象力的事儿，而且你永远不会知道一个好点子会在什么时候迸发。所以你必须主动寻找灵感，记录灵感。灵感不一定只能从书籍中寻找，电视节目、电影、甚至是一次博物馆的参观，都是灵感的源泉。

仔细想想你生命中那些曾经给你灵感、困扰你、让你好奇的事情，在回忆自身经历的过程中你时常能够得到很大启发。

（2）选定小说类型。并不是每一篇小说都能清晰地分类的，但是考虑好你倾向于写哪一类型的小说以及它的读者群体仍然是有益处的。

一旦选好大方向后，把这个类型里的主要作品都通读一遍，对于如何构建这个类型的小说框架有个深入的了解。

（3）设定背景。一旦你决定了写哪种类型（或多种类型）的小说，就要开始想象你的小说的背景。

这背景并不仅仅意味着你的角色居住的某个城市，一整个虚构的宇宙空间都需要你来创造。你架构的背景将决定小说的感情基调，并影响你的角色将面临的种种困境。

（4）创造角色。小说中最重要的角色也就是主角，他们应该具有充满辨识度的个性和思维，主角要与其他角色要鲜明的区分开来，他们并不一定非要很讨人喜欢，但一定要是现实中可能存在的某一种人的类型，这样读者才会对故事保持兴趣，毕竟阅读小说很大的快乐之一就是通过小说人物看到自己，并想象自己透过小说生活在一个虚构的世界中。

（5）创造情节。无论哪种类型的小说都会有不同程度上的矛盾冲突，一个矛盾需要不断地做铺垫、增加张力，然后到达情节上的高潮，最后通过某种方式解决这个矛盾，不过这并不意味着所有小说都有一个大团圆结局，更侧重的是为角色的行为提供动机，为小说的后续发展中的转变和寓意创造一个渠道。

（6）确定视角。通常小说都是用第三人称或第一人称写就的，当然，第二人称或者多角度叙述方式都有。

第一人称就是以“我”的视角，也就是直接从主角的立场进行讲述的；

用得较少的第二人称则是用“你（你们）”来指代读者，告诉读者作者本人正在做的事；

第三人称则是以局外人的视角描绘角色或场景的。

对于什么类型的小说适合哪一种叙事角度，并不存在统一的规律，不过如果你写的是一部融合众多角色的全景式小说，第三人称或许能帮助你更换的掌控大局。

二、起草小说

（1）考虑编写大纲。每一个小说家都有自己独特的下笔方式，而先编写出一个故事大纲是一个很好地组织想法、由点发展到面的方法，不过如果你是从中间部分写起的，还没有想好所有的细节——或者一点细节都还没想过，就先别写大纲了，你应该继续寻找灵感、记录点滴，直到你的素材已经累积足够。拟出大纲以后，并不需要严格地遵守。

大纲的目的只是帮你开启写作的过程，用可视的方式呈现故事可能发展的方向。一旦你真正开始了，故事的走向在写作过程中肯定会发生变化。

有的时候大纲会在你已经完成了一两次草稿之后开始发挥“奇效”，它能让你对于小说的结构有个更深入的理解，告诉你哪些合适哪些不合适，以及哪些值得扩充描写哪些可以缩减。

（2）找到适合自己的写作日程表。要完成初稿的话，首先你要找到能便于你创作的时间点和地方，你可以固定在每天上午或晚上写作，或者一整天连续不停地写作，又或者把战线拉长到每周只固定写作三天。

（3）进行研究。具体需要进行的研究量则取决于你要写的小说，确保你了解过、研究过，并且对于你的小说中的场景设置（例如背景文化、角色的所在地和时间点等等）了如指掌。

比如说你要写一部历史小说，那么了解独立战争时期的相关背景肯定会让你收获颇丰，而如果你写的是一部受自己高中生活而启发的青春小说，那么这些信息也许对你就没什么作用了。

总而言之，不管你写哪种小说都要事先做足研究，才会保证小说中出现的事件足够精确可信。

（4）写初稿。当你感觉已经准备充分了，就坐下来开启写作之旅吧！

不要拘泥于语言的精致与否——除了你没有第二个人会读这篇初稿的，所以不要带任何约束地写吧，初稿无需巨细靡遗——只要完成就好，不要有所保留，初稿中最粗糙的部分很可能在经过打磨后成为最引人入胜的部分。

三、修改小说

（1）一稿又一稿地修改，直到满意为止。也许你会很幸运，只要改三次就完美了，又或者你需要改上20次才能让小说看起来够好，最重要的是把速度放慢，弄清楚你的作品怎样才算好，什么时候才算做好准备可以分享给别人阅读。

（2）练习自己修改。当你终于写出了让自己满意的一篇稿子，你就可以开始编辑了。你可以将与情节无关的片段或段落删掉，将重复性的或者不通顺的表达改掉，或者让段落之间过渡得更久流畅。在初稿完成之后，你就不必每个句子都去改了——在定稿之后基本上所有表达都已经和初稿不同了。

（3）把作品展示给其他人看。从你完全信任的人开始，然后逐渐习惯让别人读你的作品的感觉。鉴于从爱你的体谅你的人那里往往很难得到诚实的反馈，你可以考虑用以下方式获取外部意见：写作研讨会、网友等。

（4）出版作品。许多新手作家都只是把他们的第一部小说当作一个学习体验的过程，然而如果你对于自己的作品有足够的信心，不妨带着它去见出版人，你可以去传统的出版印刷社，也可以找到电子图书出版商，甚至可以自己出版自己的作品。

写小说首先先想好个自己喜欢的题材，设计好自己小说的结构（包括人物，背景，特点），一步一步写出能够吸引人的剧情。  

小说写得好最重要在于能够引发读者的情绪，文笔好不好不是重点，关键的是剧情问题和情感问题。并且建议尽量语言通顺让人感觉舒服，题材新颖不要太死板，突出小说的风格。  

新手写小说的话，可以先写在自己的本子上或者打在电脑的文档里，如果想要让别人为自己的小说提点意见的话，建议去一些比较适合新手的小说网站进行发表。  

写小说时的禁忌

1、用散文方式写小说

写惯散文的人，往往不自觉地把故事叙述出来，并以作者身分作一些全知的描述，情况就像电影播到中途，突然有个人跳出来用旁白解画。这样，即使写得再好，亦只是一篇散文而非小说。

写小说，应透过生动的对话、主角的动作，他们身边的人的所作所为，加上环境和气氛的渲染，像播放电影一般把故事呈现出来。如果以电影喻小说，作者就是导演，利用镜头把故事带出来，而不是把剧情大意朗读出来的旁白配音员。

2、人物关系单薄，主角面目模糊

从不注意人物塑造，以致男女主角面目模糊，整本书看完了，读者也说不出每位主角有何特色，没能留下任何印象。成功的小说，一定有活生生的人物，读者即使忘记剧情，也一定记得主角的形象。

先处理好人物性格和关系，然后才构思剧情。仔细构想每个角色的年龄、外貌、教育程度、口头禅、价值观等。除了主角，也要塑造配角，作出陪衬或担任特别任务。