身边的艺术.六年级上册最后单元口语交际.材料.

要是故事的话我有个三轮车夫 前些时,一个人出差去省内的一个县城 。那个县城有些远,有些偏,位于闽东的山区。 白天,和对方的公务谈得不是很顺利,离我原先的计划相去甚远,心情也就难免不太舒畅。当晚,几位当地的朋友请我喝酒。因了白天的事,这酒也就喝得有些寡淡。挨到散席,朋友给我叫了辆三轮车,送我回宾馆。 车夫是个四十多岁的中年男人。看得出他今晚心情不错,或者说他是个开朗、乐观的人,因为我一上车,他就主动和我搭话,问我哪里来、来干吗等等。我情绪欠佳,懒得理他。 见我如此,他也知趣,只顾踩车。 街上灯火阑珊,行人无几,有些冷清。不一会儿,他竟自得其乐,很是投入地哼唱起了一支曲子,声音不高可也不低,我坐在车后座上听得清清楚楚。什么曲子?说出来吓你一跳：小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的主题曲!更令我吃惊的是,他哼唱得非常准确!每一个音符、音节、音准都准确无误,可以说是不差毫厘。因为我学过声乐,会些器乐,也非常喜爱、熟知这首誉满全球的不朽之作。 我不禁对他有些刮目相看。看上去,他粗黑,普通,其貌不扬,一看就是个地道的乡下人,无疑当属“弱势群体”之列,似乎与高雅的音乐风马牛不相及。 音乐的魅力,无处不在。 那一刻,我的心竟温暖起来。对眼前的这位陌生的车夫不觉有些亲近,有些好感。下车时,我掏出一张十元的纸币给他,轻声说：谢谢,不用找了。 在宾馆的过道里,我竟轻松地哼起了小曲儿。 音乐,让人快乐起来。 音乐会上 2008年2月26日晚上,朝鲜首都平壤,东平壤大剧场。 全球闻名的美国纽约爱乐乐团在此举办了一场别有深意的音乐会,有关媒体甚至称做为“破冰之旅”、“融冰之旅”。该团的音乐总监、指挥大师马泽儿却洒脱且风趣地说：我们只关心音乐,至于政治,那是政治家们的事。 音乐会上,在演奏美国作曲家格什温的名曲《一个美国人在巴黎》之前,马泽儿幽默地对着台下说：“ 我想,也许过不了多久,会有人谱写一首曲子,曲名就叫《一群美国音乐家在平壤》。”他身边的朝鲜语翻译刚刚译完这段话,整个偌大的剧场便响起一阵会意、轻松的笑声•••••• 朝鲜人也懂得幽默。 幽默,和音乐一样,没有国界。 还是音乐会上 同上场景,还是音乐会上。 乐队开始演奏19世纪捷克伟大的作曲家德沃夏克的经典名作《第九交响曲（自新大陆）》（也称做《新世纪交响曲》）。这是作曲家旅居美国期间抒发乡愁、以遣思乡念国情怀之作。进入到第二乐章, 木管部分在低音区合奏出忧伤、缠绵的乐音后,由英国管独奏出充满奇异美感和神妙情趣的、被誉为所有交响曲中最为动人的慢板主题（即汲取、糅入美国黑人和印第安人民歌元素的《念故乡》）,动人心魄,如泣如诉•••••• 这时,坐在台下的一位金发碧眼、优雅漂亮的女士,不禁泪流满面,暗自饮泣。只见她用丝巾紧紧地捂住嘴,努力克制自己,以免哭出声来失态•••••• 也许,她是一位在该国工作的驻外使节（或家眷）?还是一名前来旅行的普通的西方游客?••••••这些都不重要,也没有意义,我们能够真真切切看到的是,她被眼前的音乐感动了,浸淫了。此时此刻,她一定想起了她远在千山万水以外的祖国、故土,想起了她故乡的亲人,想起了她童年的歌谣,教堂的钟声,门前的菩提树•••••• “座中泣下谁最多,江州司马青衫湿。”