古诗鉴赏中，一些常用的表达技巧，如借景抒情、托物言志、情景交融、虚实相生、直抒胸臆等，学生接触得较多，掌握起来并不困难。而一些不太常见的抒情技巧常常被忽略，偶尔碰到，就无所适从，无从下手，甚而至于鉴赏发生严重的偏差。笔者结合教学实践，举例说明。
一、白描
白描，原本是国画的一种技法，纯用线条勾勒，不加任何彩色渲染。后来移用到文学创作中，指文字简练单纯，不加渲染烘托的写作方法。这种方法在古典诗歌创作中也并不少见，请看下面几个例子：
1 .楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。 陆游《书愤》
2 .鸡声茅店月，人迹板桥霜。 温庭筠《商山早行》
3 .杨柳岸晓风残月。 柳永《雨霖铃》
4 .枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。 马致远《天净沙。秋思》
以上四例在语言结构上都有一个共同点：纯用名词成句，不加任何修饰，不着任何点染，简练的文字却表现了极为丰富的内容。第一例中“楼船”、“铁马”点明作战的方式，“夜雪”、“秋风”点明作战的时间和环境，“瓜洲渡”、“大散关”点明作战的地点。前后分句对仗工整，勾勒出两幅“抗金胜利图”，场面壮阔，气势恢弘。透过这形象的描绘我们仿佛看到南宋将士正以排山倒海，不可阻挡之势横扫金兵，收复了失地，取得了辉煌的成绩。
第二例用富有特征性的景物暗示，诗人在鸡鸣声起、残月未落之时冒着寒霜上路，可见早行辛苦。作客他乡的游子颠沛流离的生活着实令人感伤不已，含不尽余意于言外。
第三例用三种景物来渲染一对有情人分别之后的离情别绪。“杨柳”是古诗中传统用来表离情的意象，“晓月”给人以寒凉之意，暗示词人内心的孤独凄凉。“满月”喻团圆，那“残月”即喻分离。三种不同的景物无一不与离别有关，无一不触动词人内心的伤感。
最后一例也是脍炙人口的名句，用九种不同的景物勾勒出一幅萧条、冷落、凄清的秋色图。然后将漂泊天涯的游子置身于这令人黯然神伤的环境之中，怎不叫人柔肠寸断？
二、以乐景写哀，以哀景写乐
1 .昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。 《诗经。采薇》
2 .映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。 杜甫《蜀相》
第一例第一句中写的是主人公早年去戍边和家人分别时的情景。一般诗歌创作中，往往用凄清冷落的景来衬离别之情，而这一句却反其道而行之，以乐景写哀：在一个春光明媚、杨柳依依的日子，主人公小小的年纪却要与家人分别去遥远的地方戍边。景和情形成强烈的反差，更能窥视其痛苦的心境。朱自清在《荷塘月色》有这样的句子：“这时最热闹的要数树上的蝉声和水里的蛙声，可热闹是它们的，我什么也没。”用这句话来形容诗中主人公此时的心情是再恰当不过了。第二句写的是主人公戍边归来时的情景，与前一句相反，该句以哀景写乐：多年的戍边生活结束了，今天我终于回到了阔别多年的家乡，尽管外面雨雪交加，还是抑制不住内心的激动和喜悦。
第二例以“映阶碧草”强调“春色”之悦目，以“隔叶黄鹂”渲染“好音”之悦耳。然而，诗人用“自”、“空”二字移情入景，使景物染上了诗人的感情色彩，它传达了诗人的独特感受：盎然生机固然美好诱人，然而丞相祠堂却是如此寂寥冷清，悄然而无迹，难道诸葛亮这一代英雄已经被世人遗忘了吗？句句写景，字字含情。它是对壮志未酬者的惋惜，也是对当代英雄的企盼和呼唤。这一句也是采用了以乐景写哀的艺术技巧。
三、撇开自己，想象描摹对方的行动和心理
请看下面两首诗
月 夜
杜甫
今夜鹿阝州月，闺中只独看。
遥怜小儿女，未解忆长安。
香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。
何时倚虚幌，双照泪痕干。
除夜作
高适
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
第一首诗中不说自己在长安伫望夜月，却说远方的妻子“独看”；不说自己月下怀念年幼的儿女；却说他们还不懂遇合悲欢。这首诗写的是鹿阝州月夜的揣想，迷离惝恍，如梦似幻：“清辉”、“香雾”，泪眼潸然；却传写出了诗人妻子长安月夜的真情实感。诗人借妻子之口，用细腻、深情、含蓄的口吻抒发离情别意，既满足了自己的心理需要，又达到了真挚、动人的艺术效果。其实，妻子对自己的关切和思念，又何尝不是自己对亲人的真情实感！这种“代言人”的角色设定，使诗篇多在描写、叙事中间接抒情，感情浓度适中，哀而不伤，呈现出一种含蓄、真挚、多情的美。
第二首诗中一、二两句写除夕之夜诗人身处异乡，寒灯伴影，辗转反侧，难以入眼，将游子的思乡之情表达得悱恻凄然。三、四两句笔锋一转，撇开自己，从对方入手，想象故乡亲人思念千里之外的自己的情景。全诗虚实结合，情景相生，传达出普天之下的人伦之情。
